miércoles, 17 de abril de 2019

¿La guitarra hace al guitarrista?


Como nació este articulo



Una de mis redes sociales más activas es el canal de YouTube, donde a veces hay discusiones super cautivadoras, otros aportes interesantes y toda una variedad de diálogos que me permiten de estos hacer artículos y vídeos. En esta oportunidad motivado por el vídeo "Mundo guitarra #13" (te copio el link aquí: mira el vídeo) surgió este titulo por un comentario, que decía "la guitarra no hace al músico". Aquí mi comentario.




La necesidad de mejores equipos


Todos aspiramos a tener un buen sonido, excelentes amplificadores y efectos de calidad, asimismo una buena o mejor guitarra. Sería mentira si negamos tener una excelente marca en nuestras manos y un hermoso instrumento y quizás codiciado por muchos...¿no tiene nada de malo, o si? Hasta que algún día vemos en las diferentes páginas web de instrumentos musicales, en los revisados de equipos/instrumentos del Youtube o en una tienda de música, los precios exorbitantes de "la guitarra de mis sueños". 
Al transcurrir el tiempo vemos la necesidad de adquirir nuevos equipos, porque los que tengo no cumplen con mis requerimientos actuales como músico, aquí y ahora. Ahí empieza el largo recorrido amateur o principiante (que conocerá de manera obligatoria) que todos los músicos profesionales han pasado por eso. Todo músico consagrado y/o profesional sabe que para poder dominar los instrumentos y los equipos que tiene, conlleva muchas horas de práctica y aprendizaje. Y así como pelamos un fruto, vamos descartando aquello que nos sirve y no, hasta llegar al origen de lo que realmente quiero. El tener buenos equipos es una necesidad profesional y no al principio  para alguien que inicia en la música.


La identificación con nuestros héroes


Muchos quisiéramos tener la guitarra de Guthrie Govan, Tosin Abasi, Jason Becker, Yngwie Malmsteen y cualquiera de nuestros héroes de la guitarra. Es lo más normal del mundo, no hay para que rasgarse las vestiduras, todos tenemos ilusiones, sueños y más aun cuando conseguimos una guitarra nueva (en otro artículo hablaré de las guitarras signature). Por esta razón la ilusión de tener una marca prestigiosa y el respaldo de una leyenda que le da al instrumento deseado es una motivación siempre presente en todos nosotros.

La calidad en relación al precio


Existen muchos instrumentos a un precio razonable con muy buen sonido, y es aquí donde nos damos cuenta que es el guitarrista quien le dará el toque y sonido necesario al momento de la ejecución, osea la guitarra sonara increíble gracias al dominio del instrumentista y no al revés. 
Este ejemplo que te relatare, lo he repetido muchas veces en mis clínicas y también en mis clases personalizadas. Imagínate que tienes dos amigos guitarristas a los cuales le das una misma guitarra, modelo y especificaciones. Sin embargo, el guitarrista "A" tiene años tocando en escenarios y diversas localidades, así como diferentes guitarras, desde muy económicas (las primeras que tuvo cuando era principiante) y las profesionales que con su trabajo pudo comprar. El guitarrista "B" tampoco es principiante, es un asiduo estudioso de la técnica y teoría, su pasión es la armonía, pero muy pocas veces toca en vivo y solo tiene una guitarra, eso si de excelente calidad.

Al probar estos dos músicos esa misma guitarra, las experiencias no serán las mismas por una sencilla razón, todo el tiempo que hemos pasado tocando diferentes calidades y tipos de guitarra,  hará que dominemos el instrumento y sacarle un buen sonido a pesar de la marca, calidad o precio. Por esa razón siempre podremos afirmar que la experiencia de años tocando y tocando hará que cada guitarrista le saque "el sonido" a la guitarra. El instrumento no hace al músico. 

Si queremos profundizar sobre este aspecto, debemos de tener en cuenta que no solo los años son los que hacen a un gran músico sino las grandes experiencias en vivo, en grabaciones, en estudio, en audiciones, en someterse a presiones y exigencias musicales de tal forma que vayamos conociendo guitarras, amplificadores, equipos y su correcto uso.


Lo que representa una marca



A nivel profesional no es lo mismo presentarte para un adición con una guitarra barata que con un instrumento  acorde a tu nivel y según la ocasión amerite. Cuando nos presentamos a un trabajo, una audición, o lo que fuere para obtener un puesto de trabajo (fuera de nuestra preparación y calidad como músico), el tener una guitarra de marca o de un luthier prestigioso siempre será una tranquilidad del que nos contrata, de igual manera para el que ingeniero de sonido y/o sonidista. En este punto está descartado que todo guitarrista profesional debe cumplir con las especificaciones, no solamente teórica y de performance musical sino también con las tecnológica y también logísticas con una guitarra premium o de alta gama. Y ese es el respaldo que te da una guitarra de una marca prestigiosa (FENDER, GIBSON, IBANEZ, PRS, etc).


El caso Satriani y la guitarra barata



Este vídeo reproducido miles de veces por redes sociales, en especial YouTube, se ve a Satriani tocando con una guitarra económica... y claro técnicamente hablando la "hace sonar"... obviamente nos damos cuenta que un gran guitarrista puede tocar con cualquier guitarra. En contraparte también debemos ponernos a reflexionar que él jamás utilizaría guitarras de gama baja porque estas no cumplen con las especificaciones de sonido y calidad que necesita un instrumentista de gran nivel. Por eso, sacamos dos reflexiones de este vídeo, el primero y el más obvio que la guitarra no hace al guitarrista, y la segunda y tan importante como la primera es que los buenos instrumentos siempre están acompañados de los grandes músicos.




Humildad de aceptar tu situación actual



Seas principiante y/o no tengas la economía suficiente para comprarte un instrumento de gama media... espera, ten paciencia. Hay un dicho muy importante en todos los guitarristas, "tú no encuentras a la guitarra, la guitarra te encuentra a ti". Hay que aceptar nuestra situación actual, porque esta sera una de las catapultas para conseguir y alcanzar nuestros sueños, que este sea el eje de motivación que necesitas para mejorar en el instrumento y poco a poco, escalando o remontando peldaños, a tener una guitarra acorde a lo que requieres.


Siempre sé exigente en lo musical pero también en mejorar tus equipos



En el punto anterior describo de una manera muy resumida lo que te voy a explicar a  continuación. El dinero es producto de un esfuerzo sostenido, metas definidas y concretas que te has trazado en tu plan de vida, sino trabajas por ello no te quejes de tu actual situación de no poder comprarte una guitarra buena, si eres joven ten paciencia. Y si quieres tocar mejor practica! practica! PRACTICA!


WE ROCK!



lunes, 8 de abril de 2019

7 pasos para practicar sin tener mucho tiempo



Muchos de mis alumnos trabajan, estudian y/o tienen familia (si tienes enamorad@ ya verás si te alcanza el tiempo o no jejeje) y siempre me dicen tener poco tiempo para practicar las clases, sacar canciones o hacer ejercicios con la guitarra. En este artículo te daré 7 claves para que puedas maximizar tus minutos o momentos para practicar con mejores resultados.


1.- Planifica y no planifica



Los músicos por naturaleza son ansiosos, por lo tanto una forma de aplacar esa ansiedad de no estar con el instrumento el tiempo que quieren es planificar la semana una día especial para "darle duro al instrumento". Ejemplo:


- Si tienes dentro de la semana un día que dispongas de 1 o 2, hasta 3 horas, agéndalo y programa todo lo que practicarás.  Sé que muchos que me leerán, me preguntarán ¿y qué practico? Si eres autodidacta ya hice varios vídeos y artículos al respecto, te copio los links aquí abajo:

¿Cuantas horas debo practicar? El método Parte 2
Mi canal del YouTube


- Ahora si ademas tienes en la semana unas horas inesperadas libres, utilízalas también para practicar. Sólo con algunas condiciones importantes. Establece prioridades, ya que no todas las horas "inesperadas" será sólo para tocar guitarra (recuerda QUE TUS RESPONSABILIDADES FAMILIARES, LABORALES SON TAMBIÉN IMPORTANTES), para ello puedes usar un porcentaje de minutos, coger tu guitarra de práctica (modelos reducidos de diapasones, como por ejemplo "el shredneck", escribiré prontamente un artículo de modelos reducidos) y a darle duro.

2.- Avisa que practicarás y sé sincero



Cuando tenemos compromisos y responsabilidades, nuestros tutores, familiares, amigos o parejas QUE DEPENDEN DE NOSOTROS, LA COSA SE COMPLICA... No te preocupes. Algunos  de ellos se preguntan porque estamos tan obsesionados con la guitarra (y en la música en general). No des vueltas al asunto, difícilmente te entenderán, pero sí sé sincero cuando vayas a practicar por largo tiempo o en un momento inesperado... aunque se moleste, dilo "voy a practicar", no tengas miedo ni lo ocultes. Aunque a veces te desesperes, siempre explicarlo con cariño y con mucha tranquilidad que es algo que te gusta y que no descuidaras tus compromisos y responsabilidades. Serénate y ten paciencia.


3.- Siempre practica



Puedes dejar una vez a la semana de practica, no hay problema no te estréses, pero sí, trata de practica aunque sea algo de un mínimo de 15 a 30 min. ¡Por favor! no te estoy diciendo que con esto basta, si puedes practicar diariamente más! Hazlo. ¿Que practicarás en estos 15 minutos si no tienes mucho tiempo disponible? Practica una canción que sepas de memoria, que sea desde el principio al final, ahí va 5 minutos. Algo que acabas de aprender (5 minutos más)... y para completar los 15  minutos que tienes, 5 minutos de puros ejercicios.



4.- Practica sin guitarra


Hay muchos ejercicios de digitación que puedes encontrar en Youtube, busca uno y aprende las rutinas.






5.- Todo es mente



Sé que muchas veces queremos practicar y nos incomodamos por no tener el tiempo suficiente. Aunque parezca extraño lo que te mencionaré, mientras más te preocupes por esto menos será tu calidad de practica, lo que tienes hacer es disfrutar aunque sea pequeñita la práctica, y no lamentarte por el poco tiempo, si lo haces lo guardarás en tu mente y siempre estarás insatisfecho.


6.- ¿La calidad es mejor que la cantidad?



Muchas veces hemos escuchado esto y también otra frase de "menos es más". Lo contradictorio a esto es que cuando tengamos muchas horas para practicar estos dos dichos debemos sacarlos de la mente. Es decir, cuando tengamos poco tiempo es aplicable, pero cuando tengamos bastantes horas ya no lo será. Lo que te recomiendo es, que aprendas un patrón mental que se acomode al tiempo. Si tienes pocos minutos concéntrate y maximízalo ("maximizar" es un término que refiere a la búsqueda del máximo rendimiento. La maximización consiste en aprovechar o explotar todo lo posible ciertos recursos o funciones). Y si tienes tiempo libre, es decir una buena cantidad de horas alégrate practicar, comparte tu felicidad con las personas que están a tu alrededor y si eres millenial, compártelo en tus redes sociales jejeje.


7.- La técnica de Pomodoro


Anteriormente ya he escrito esta técnica, te recomiendo que leas Cómo practico algo difícil.

Saludos WE ROCK!

jueves, 4 de abril de 2019

¿Que guitarrista es mejor?



Todos los días al abrir mi Facebook (si eres un suscriptor o si has visto todas mis publicaciones, te comento que los domingo nunca reviso mis redes sociales, porque es un día que lo paso en familia) encuentro diferentes publicaciones de revistas, amigos, links y artículos, comparando músicos, bandas, si son mejores o peores o "¿cuál escogerías tú?". En este artículo te mencionaré algunas variables a tomar en cuenta y no caer en el error de lanzar un comentario sin antes analizar la importancia, en este caso los guitarristas, de nuestros músicos preferidos.

El salto generacional


Es imposible comparar a un guitarrista de lo 70 (principios) con otros finales de los 80, por múltiples razones. Es decir, estás comparando a alguien que tiene 20 años con uno con mas de 40. Por ejemplo, Jimmy Page con Joe Satriani es inconcebible. Otra razón es por los equipos y la tecnología con la que se contaba en esas épocas, por ejemplo en la edición, mezcla y masterización... es ahí en donde encontrarás el sonido totalmente diferente.


La técnica de los grandes instrumentistas varían


Año tras año todos nos vamos nutriendo de un feedback de los recursos técnicos y teóricos, dejado por generaciones anteriores. Todo lo hecho por grandes músicos en los 60, 70.... inicios de este siglo nos servirán como aprendizaje, entonces cómo vamos a comprar un guitarrista, como por ejemplo Ritchie Blackmore con Tosin Abassi, sería iluso pensar de que el guitarrista más antiguo tendría el mismo conocimiento teórico y técnico de este milenio. Imposible.

Las tendencias musicales


En cada estilo musical existen fundadores que aportan nuevas estructuras frases y diferentes recursos musicales que innovan una música específica. Es aquí donde también el tiempo influye drásticamente. Desde Black Sabbath hasta Dream theater ha corrido mucha agua sobre el tintero, por eso comparar el nacimiento de un género con la evolución de otra (y sus respectivos instrumentistas, también es muy complicado). Hay que tener cuidado con las comparaciones de géneros arcaicos con los post modernos.

Lo que vale es la composición, este es un excelente recurso para la evaluación de un músico o género musical: "Si permanece en el tiempo", si es atemporal, si queda grabada en la memoria de los músicos más jóvenes. Esto significa que cuando una canción o un músico perdura es de excelente calidad.

Los guitarristas del encabezado


Como ya sabrás son los guitarristas de Ozzy y todos son de excelentísima calidad. Y mi respuesta sería con la siguiente pregunta: ¿quién fue el compositor guitarrista de las mejores canciones?
Si lo sabes, esa es mi respuesta. RR

WE ROCK!