domingo, 17 de marzo de 2019

7 pasos para ser primera guitarra


Todas las secciones que componen una canción no se pueden dividir, más que para el estudio teórico e intelectual. Por lo tanto, para que podamos entender el siguiente artículo no podemos hablar solo de una primera guitarra, porque esta también tiene elementos rítmicos de la mal llamada "segunda guitarra". En este artículo hablaremos los puntos mas importantes para ser la guitarra líder, aquella que se ocupa de realizar los solos y los arreglos que más se escuchan en comparación de la guitarra rítmica.

1.- La importancia de la rítmica

Todos los solos por más técnicos y veloces que sean, deben contener no solamente melodía sino también una correspondencia armónica más un ataque, cadencia, compás y todas la figuras de tiempo que pueden ensalzar un solo virtuoso. Guitarristas como: Guthrie Govan o Stevie Ray Vaughan, poseen todo lo que hemos dicho anteriormente y esto sucede también en cualquier estilo musical. Por eso, no descuides ningún aparto o recurso que tenga y este influenciado por las figuras rítmicas musicales características de cada genero.



2.- Digitación y ejercicios

Lo más importante al inicio de la incursión en la guitarra líder o también denominada primera guitarra, es realizar un entrenamiento muscular. Y para eso se debe llevar rutinas con muchas  permutaciones en el diapasón de la guitarra eléctrica.

Sin embargo, no hay que olvidarnos del dominio de la púa; para esto también necesitamos largas horas de prácticas y ejercicios de control picking. Para esto hay mucha información, tutoriales, libros, con múltiples ejercicios tanto como para mano izquierda y derecha, así que ha buscar unos, dos o tres libros para realizar tu rutina personalizada de acuerdo a tus necesidades, como si estuvieras entrenando en el gimnasio.

3.- Melodía y escalas

Muy bien lo dijo el guitarrista Al DiMeola "una de las primera que hice fue aprenderme el trasteo, todas las escalas en todas las posiciones... hay que aprendérselo, no queda otro remedio. Ahora paso de una postura a otra con tal facilidad que no tengo ni que pensar en ello... yo recomendaría empezar el aprendizaje de las escalas por las mayores y menores, y después seguir con las disminuidas y aumentadas. Luego, dependiendo del tipo de música que se quiera tocar se pueden aprender los modos. En mi opinión habría que aprendérselo todo. Una vez que se sabe, se puede tocar lo que se quiera, y yo creo que con mejor estilo y mejor conocimiento del instrumento".


4.- Técnicas y enlaces

La espectacularidad y parafernalia en los solos de guitarra se llama "SHRED", ahí podemos encontrar todas las técnicas que existen en la guitarra eléctrica. Si bien este género a muchos no les gusta porque es una exageración (y lo es), hay canciones obligatorias que tenemos que sacar para tener estos recursos a flor de piel.

Además otros géneros como el jazz blues, nos darán recursos técnicos imprescindibles como la expresión, el lenguaje y diferentes matices musicales. Este punto es crítico porque tenemos que encontrar el equilibrio entre varios géneros, y otros totalmente opuestos... igual encontraremos muchas técnicas que quizás en la vida de un guitarrista promedio ni tocaremos. Enlazar o encadenar significa reunir técnicas y escalas para crear algo coherente. Esto tiene la misma referencia que el punto 3 (de este artículo).

5.- Improvisación y fluidez

Aquí no hay otra que practicar con puros backing tracks. En Youtube hay para todos, gustos, sabores y colores. Improvisa lo más que puedas en todas la tonalidades posibles y aplicando las técnicas aprendidas. Quizá este punto es el que va a demorar más en perfeccionarse... porque lo estilos musicales varían mucho inclusive dependiendo del guitarrista. Dicen "el que mucho abarca poco aprieta", esto es cierto, no vamos a poder dominarlo todo, más a la hora improvisar sobre diferentes bakcing tracks. No desesperes ten paciencia.

6.- Estilos musicales e influencias

Desarrollando el punto anterior es que llegamos a la siguiente conclusión, todo lo que saquemos, escuchemos, toquemos y veamos, necesariamente influenciará nuestra forma de ejecutar el instrumento. Por eso es importante sacar repertorio (cover) lo más fiel a la versión original... y así con todo lo que te guste. A lo largo de los años desarrollarás en ti ya tu propio estilo (antes no). Por lo tanto debes continuar sacando muchos solos que te exijan un orden y disciplina, esto corregirá todas tus fallas y aumentara tu nivel.

7.- Paciencia

Tal y como dice una frase Benjamin Franklin, "El que puede tener paciencia puede tener lo que quiera". El hacerte tú, una guitarra líder (o primera) demorará algunos años, mas aun para consolidarte como tal. Recuerda que todos lo guitarristas quieren serlo, más realmente los buenos son muy pocos y los legendarios e influyentes, mas difícil aún. Por eso, muchos abandonan en el camino cuando se enfrentan a cualquiera de los puntos mencionados en este artículo. A parte de la paciencia también tenemos que tener perseverancia "actuar con firmeza y constancia en la manera de ser o realizar las cosas"... y por si creías que era bastante, también tendrás que estudiar armonía, composición, contrapunto, tecnología del audio, sonido, etc. 



Esperando que este artículo que haya gustado.

WE ROCK!

lunes, 11 de marzo de 2019

¿El paradigma reguetoneano existe?



Hace poco confrontando mi verdadera apertura musical  y reflexionando acerca del tema del “REGGAETON” sorprendentemente me di cuenta de algo que quisiera compartirles. Los motores de búsqueda como por ejemplo el Google, dieron como resultado, este año,  que la música más buscada por los peruanos es el reggaeton  y claro al momento de publicar esto en las redes, los comentarios no hicieron esperar: “Que éramos unos retrasados", "Que falta de cultura", etc, etc. y todos los despectivos que ya conocemos.
Y  ¿Quiénes son esos peruanos que escuchan reggaeton? ¿Quiénes son los que escuchan la denominada música urbana? 

Cuando hablamos de agresiones, estamos hablando también de las verbales, y esas agresiones son básicamente para un estereotipo de persona (que nos imaginamos en nuestra mente) ¿Cierto o no? Recién me puse a pensar en esto y me di cuenta que las personas con las que trabajamos, primos, sobrinos, amigos, colegas y te aseguro personas que quieres mucho, ya recibieron sin saberlo tu desprecio hacia la música que ellos escuchan.



Pongámonos a pensar, si tu trabajo es de oficina, debes tener colegas o amigos con los cuales no te llevas bien y otros que son de tu agrado, confianza y compartes muchas cosas con ellos, sin embargo, quizá no has hecho una vida social muy frecuente como ir a bailar a una discoteca un fin de semana. Muchas de las personas que tú  conoces disfrutan el reggaetón no solamente en reuniones sociales si no en el automóvil, bus, discotecas y hasta en el reproductor de su celular ¿Ellos también son brutos, ignorantes, denigran a la mujer? Entre cientos de calificativos.

Cuando denigro a través de mi comentario algo, inevitablemente también le cae a las personas que quiero o amo, lo más increíble de todo esto es que hay muchos de nuestros amigos que saben nuestra posición y evitan hablar de reggaetón frente a nosotros, jajaja, pero a ellos les encanta.

Hay algo que más ha podido que el reggaetón y es la hipocresía humana. Cuándo nosotros nos quejamos de algo paralelamente no comprendemos los gustos y ni siquiera respetamos las preferencias (aunque estén mal) de nuestros semejantes, para esto voy a poner una analogía que siempre repito cuando hablo de gustos y preferencias:
“Un músico le dice a otro:- ¡Que feo toca ese brother! …..y ¿tú? ¿A quién le has ganado?”
“Que fea es esa chica… y ¿tú? No te has visto al espejo”
“O el meme más conocido entre los  metaleros de – Metaleros en Europa y metaleros en Perú…… “



Yo creo que nos estamos olvidamos quienes somos y con quienes nos rodeamos, utilizamos un sectarismo torpe que no solamente nos aísla escribiendo comentarios inconscientes en un celular, si no que después estoy abrazando a un compañero reguetoneano del trabajo.
Yo creo que tenemos que revisar a cerca de lo que pensamos sobre los gustos y preferencias de los demás, sobre todos de aquellos cercanos a nosotros.

Si queremos cambiar al mundo, tenemos que empezar por nosotros.



jueves, 21 de febrero de 2019

¡Necesito un integrante para mi banda! PARTE 2


En el artículo anterior vimos como buscar a un integrante para que forme parte de nuestra banda, y nos dimos cuenta que hay muchas formas de divulgar esto por redes sociales , contactos y avisos nuestro requerimiento. En esta segunda parte hablaremos de cómo seleccionarlo. Y también sí tú eres el evaluado para esta selección, como proceder y actuar de la mejor manera para tu próxima nueva banda.

Anécdota.- El excelentísimo guitarrista Steve Lukater cuenta la historia de su terrible audición con Frank Zappa: "Fui el primero. Me torturó. Está en el libro. Entre en detalles masivos, no quiero revivirlo porque fue muy doloroso, fue muy embarazoso para mí. Y fue realmente aterrador, porque él no fue amable conmigo en absoluto.Tenía 17 años. Pensé: ‘Eso es, mi carrera ha terminado, no soy lo suficientemente bueno, nunca lo lograré’. Traté de no llorar. Fue simplemente humillante. Y dije: “¡Mierda! Voy a atrapar esa energía y voy a convertirla en algo positivo, voy a demostrar que está equivocado. Voy a hacerlo, seré alguien. Y algún día lo sabrá.Fui a casa y me puse a la práctica. Acabe de tocar. Estaba furioso. Cada guitarrista sabe lo que tocas cuando estás enojado."

ACLARACIÓN

Quiero manifestarles, primero que nada, que el pertenecer a una banda es como una familia en varios aspectos. En el mundo actual existen muchos divorcios, peleas, alejamientos, nuevos integrantes, etc. que integran un conjunto de personas, familias, empresas y colectivos. El éxito de estas no solo dependerá exclusivamente de las relaciones entre cada uno, sino también cuestiones de carácter económico, social, edad y sexo por mencionar algunas variables. Esto hay que tomarlo en cuenta, ya que si eres de una banda, veras que si te llevas bien o mejor con algunos de ellos te darás cuenta que el trabajo se hace más fluido y con un mayor alcance en la producción musical (creación de canciones y ensayos). La bandas se separan y se unen por muchas razones, y los desacuerdos serán siempre una constante cuando la banda comience a obtener prestigio y solidez en el entorno musical en donde se desarrolla. Aquellos que puedan mantener una banda por muchos años son dignos de admiración por sus canciones y por mantenerse juntos a pesar de las circunstancias adversas.

Escucha la audición de Malmsteen a sus cortos 17 años con Alcatrazz, un grupo de veteranos y legendarios músicos. 


EL PRESTIGIO Y LAS AUDICIONES

Cuando eres llamado para tocar en una banda, seas principiante o amateur, muchas esperanzas se presentan en la banda de encontrar alguien idóneo. Por lo tanto, sé honesto. Lo principal es tocar acorde a todo lo que quiere la banda, sométete a todo lo que ellos te piden. El tocar bien no indica que hagas solos espectaculares y técnicas súper veloces. Haz una audición con las cosas que sepas... y si no sabes algo dilo con total naturalidad "no te sientas mal, ni bien por eso". Casi siempre las bandas amateurs te dirán que toques un cover, si lo hacen y tienes ganado varios puntos, porque es por ahí donde se orientaran musicalmente en un futuro cercano. Si te piden que toques un tema propio, pídeles que te manReden el tema con varios días de anticipación, si tienen algo escrito también pídeles. Recuerda aquí dos tips que te puedo recomendar... Primero saca el tema propio exactamente igual como te lo han pedido. Lo segundo, luego que audiciones, diles que haz hecho unas ligeras modificaciones y si les gustaría escucharlas. Muy poco gente hace eso. De muy joven recuerdo que hice eso, y en todas las bandas me aceptaban.

Del otro lado, tú y banda deben tener en claro lo que busca el conjunto para bien del ensamble. Al momento de audicionar al nuevo músico, muchas veces los grandes conflictos se hacen presente cuando uno de los integrantes quiere imponer sus ideas al tomar una decisión, esto debemos entenderlo... nuestra banda sera ¿democrática o habrá un caudillo? Por eso, cuando tengas al integrante ya seleccionado y se amolda a los aspectos técnicos musicales de la banda, procura solidificar una buena relación con el y el grupo. 

Audiciòn de Steve Vai, Frank Zappa evaluando


RECOMENDACIONES PARA EL QUE AUDICIONA


  1. Anda bien preparado con las canciones bien aprendidas.
  2. No te confíes de tu nivel y da lo mejor de ti.
  3. Se responsable y llega puntual a la audición.
  4. Que tus equipos e instrumento estén en optimas condiciones.
  5. Recuerda que las decisiones entran también por tu presencia, ocúpate en ir vestido acorde a la banda.
  6. Si audicionas con la banda, en todo momento se discreto, no des consejos o pongas excusas acerca de tu sonido, esto crea desconfianza en los integrantes.
  7. Si audicionas con pistas, lleva los baking tracks, cables para conectar el reproductor a un linea de salida. Si ellos lo tienen bien, pero tu también anda preparado.

RECOMENDACIONES PARA LA BANDA

Todos los futuros nuevos integrantes deben someterse a una audición, la calidad de esta estará en función de la misma banda. Es decir si son principiantes, no hay que hacer mucha tragedia, hagan una reunión sencilla en el lugar donde ensayen y pónganse a practicar con el nuevo compañero, si les acomoda díganselo en ese momento y compartan lo mas que puedan, salgan a caminar un poco y hablen de sus proyectos a corto y mediano plazo. Si no es el que buscaban, mencionenle también... mas adelante lo comprenderá.

Marty Friedman audicionando para MEGADETH!

Si la banda ya tiene compromisos como el de grabar vídeos y/o producciones ya hechas, si deben hacer una audición a los posibles nuevos integrantes. Previamente ya sabrán sus datos y referencias solicitadas con anterioridad. Díganle los temas que tocara, si hará pistas o tocara con la banda (cualquiera de las dos formas esta bien, en el primer caso si quieren ahorrar tiempo, soliciten vídeos de èl tocando... casi todos tenemos vídeos ya en un nivel intermedio. SI LES DICE QUE NO TIENE, SOSPECHEN!). Todos los de la banda deben estar presentes ya que, si es recomendado por alguien conocido o un postulante, vera que toda la banda esta interesada realmente y hay seriedad. Si alguien no esta, le quita responsabilidad a este acto tan crucial en la vida del futuro grupo. 

Las bandas profesionales tienen un manejo algo diferente, pero casi con las mismas exigencias mencionados en todos los párrafos de este articulo. 

Si tienes un comentario o experiencia al respecto, te agradecería la menciones en la caja de comentarios. 

WE ROCK