martes, 9 de marzo de 2021

3 FORMAS PARA TOCAR MÁS "LIMPIO"


Un tema muy interesante se plantea en todos nosotros cuando nos hablan de mejorar nuestro "toque". Y es cierto en la medida que vamos mejorando día a día nuestra técnica, hoy trataremos como evitar esos sonidos que salen accidentalmente en nuestras ejecuciones musicales. 

Cuando ejecutamos canciones que nos gustan suelen aparecer sonidos provocados de manera casual. Al principio no nos damos cuenta, sobre todo si tocamos con distorsión.

Hay un mito popular que dice “tocar con distorsión es más fácil”. La verdad es que no es así, si nos grabamos tocando un solo o un riff, nos daremos cuenta inmediatamente que la sensibilidad aumenta notablemente esto se debe a que la saturación maximiza cualquier sonido o ruido captada por las pastillas. 

Es cierto que pisar y hacer sonar una nota o un power chord resulta, con distorsión (overdrive, saturación, fuzz, etc), más sencillo que sin ningún tipo de efecto. Sin embargo esto es para tomarlo con pinzas, osea con mucho cuidado. Ya que si nos acostumbramos, el ruido será disimulado y no serás consciente del error cometido por la cantidad de "GAIN"  que tiene tu guitarra. De otro lado, si no sabes domar tu distorsión no sabras donde tapar o silenciar las cuerdas al momento de la ejecución. 


Antes de continuar con las diferentes formas de silenciar las cuerdas quiero aclarar, al momento de practicar debes hacerlo de 3 formas:

  • Sin distorsión
  • Con distorsión
  • Semisaturado

La primera forma obviamente al tener menos sensibilidad en las cuerdas tendrás que pisar más fuerte, hacer el esfuerzo de digitar correctamente cada nota o acorde,  te darás cuenta donde están los errores de ejecución. La segunda forma de tocar "con distorsión" es escuchar al detalle que cuerdas no estás silenciando (donde está la bulla sin que te percates). En este punto te diré que es súper importante tocar con distorsión porque maximiza todas las cuerdas que están sonando y se meta en lo que toques. Y por último tocar semi-distorsionado o semisaturado.  Hará que te acostumbres a tocar con baja distorsión optando por  un sonido más entendible (mucha distorsión reduce tu capacidad de matizar el sonido) y a la vez con más sensibilidad.

Para reducir el sonido de esas cuerdas que vibran o son tocadas accidentalmente hay que tener en claro cuáles son:

  • Las cuerdas que están vibrando producto de los golpes que hagas tomando con la mano izquierda y derecha.
  • Las cuerdas que están arriba o abajo de las notas que estás pisando.

¿Cómo mejorar y limpiar la ejecución musical?

  1. Las cuerdas que no se tocan se mutean con la mano derecha si es sexta quinta o cuarta.
  2. Interrumpir las cuerdas primera, segunda y tercera con la mano izquierda y cuando se tocan notas de la sexta quinta y cuarta cuerda.

Esto lo lograremos con mucha paciencia y mucha observación al momento de practicar y ensayar con la guitarra, por eso te recomiendo ver este video de aquí abajo.

Si te gusto el artículo me encantaría que los compartas y comentes también. Gracias.

WE ROCK!

martes, 17 de noviembre de 2020

GUITARRAS LEGENDARIAS : GIBSON ES335


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En 1958. Gibson presentó la ES335. un modelo que combinaba eficazmente la guitarra de caja con la maciza. Aunque parecía una guitarra de media caja hueca. en realidad, la caja estaba atravesada por un bloque macizo de madera. Además. y por primera vez, presentaba un par de recortes simétricos a los lados del mástil.


Los guitarristas que tocaban electro-acústicas normales. de caja hueca, a mucho volumen. sufrían frecuentes problemas de acoples. El acople se produce cuando las pastillas de la guitarra captan su propio sonido al salir de los altavoces y lo vuelven a introducir en el sistema. creando un desagradable pitido.

la 335 «semiacústica» producía un sonido profundo, similar al de las guitarras de caja hueca, pero. gracias a su bloque central. era mucho menos propensa a provocar acoples al tocarse a mucho volumen. Muchos músicos entre ellos, los guitarristas de jazz-rock Larry Carlton y Allan Holdsworth acogieron con alegría el nuevo modelo. que combinaba las ventajas de las guitarras de jazz de caja hueca y las guitarras de rock de cuerpo macizo.

GIBSON ES355

A finales de cincuenta. poco después de aparecer el nuevo modelo FOS335 con su eficaz combinación de las mejores características de las guitarras huecas y macizas. Gibson presento otros dos modelos muy similares, la ES345 y la EXR33. Estas hermanas de la ES335 tenían la misma forma de caja. con recortes simétricos. y llevaban también un bloque macizo de madera que atravesaba la caja de parte a parte y le confería algunas de las cualidades de las guitarras eléctricas de cuerpo macizo. con un peso más ligero. Tanto la 345 como la 355 iban equipadas con cableado estéreo y un selector especial de seis vías, llamado Vari-tone. Este circuito para alterar el tono era un invento de Walt Fuller, experto en pastillas de la casa Gibson, pero no fue bien acogido por los músicos. Desde entonces, muchas 345 y 355 han sido transformadas, para retirar el cableado y el Vari -tone e instalar un cableado normal.