lunes, 17 de febrero de 2020

La Telecaster - HISTORIA


La Fender Telecaster es la guitarra eléctrica maciza que más tiempo lleva fabricándose. Su sencillo y brillante diseño tiene tanta aceptación en la actualidad como cuando se presentó al público en 1951.

En realidad la Telecaster es la misma interna que Leo Fender había presentado un año antes con el nombre de Broadcaster. Hubo que cambiarle el nombre porque Gretsh lo tenía registrado con anterioridad pero el nombre de Telecaster encantó Leo Fender y sus colaboradores del pequeño taller de Fullerton, California, porque la sucesión verbal con un medio en pleno auge como era entonces la televisión, le daban unas connotaciones de modernidad muy adecuadas para un instrumento Igualmente innovado, la primera guitarra eléctrica de cuerpo macizo que salía al mercado.




La Telecaster conocida en forma abreviada como "tele", se caracteriza por su sonido brillante e incisivo y por su facilidad de manejo. Por esta razón es atraído a lo largo de su prolongada historia, a músicos de todos los estilos. Sin embargo han sido los músicos country los que han apreciado sus servicios en especial, su capacidad para emular, si se la sabe tocar los sonidos de un steel guitar. 

El Secreto del sonido de la Telecaster reside en el puente. Las cuerdas atraviesan el cuerpo y se sujetan al dorso mediante 6 virolas, lo cual aumenta la solidez y el mantenimiento del sonido. El puente lleva incorporada una pastilla en posición oblicua, que realza los tonos agudos de la guitarra.

Sea cual sea la causa, el distintivo sonido de la Telecaster garantiza que, por lo menos durante 40 años más, el instrumento seguir atrayendo a los guitarristas que valoran ante todo la sencillez, eficacia y la versatilidad.



La evolución de la Telecaster

La Telecaster ha experimentado muy pocas modificaciones durante sus 40 años de historia. Pocas son las guitarras que han sobrevivido a la mitad de este tiempo sin sufrir importantes cambios. Pero no cabe duda que Fender se dio cuenta desde un principio que el éxito de la Telecaster y va a depender de una gran medida en su escuela sencillez. Sobre estas líneas presentamos las tres únicas modificaciones oficiales introducidas en el la Telecaster original, que es garantizada por su mástil de arce, su acabado natural amarillento y su golpeador negro.

Pero Fender no dejó la Telecaster completamente sola. Además de las variantes que aparecen a la derecha, podemos mencionar a la versión Custom de la Telecaster, que se fabricó entre 1959 y 1970, con acabado "sunburst" cuerpo con reborde. No se la debe confundir con la Telecaster Custom que apareció en los años 70, fácilmente identificable por su pastilla humbucker.



En los años 80, la reducción de costes dio origen al modelo Standard, que tuvo una corta existencia y cuya principal diferencia consistía en las cuerdas no atraviesan el cuerpo, lo cual hacía perder el característico sonido Telecaster. Los dorados hicieron fugaces apariciones en la Telecaster Black Gold, de acabado negro y en la versión Gold de la Telecaster Elite.


martes, 11 de febrero de 2020

¡CABLES, uno barato por favor!


Ahora viene el raje, pero no me importa espero que podamos abrir la cabezota con esta pequeñita investigación que hice toda la madrugada y mi experiencia como profesor ... ahí va:

En la práctica, los que saben dicen que un buen cable suena más "brillante". Así que fíjense, solamente con usar buenos cables es posible mejorar la respuesta tanto de graves como de agudos ¿Fácil, no? Bueno, por ahí no es tan sencillo, pero sí es cierto que una de las cosas a las que menos le prestamos atención es a un cable. Y eso que este elemento es nada más ni nada menos que el responsable directo de transmitir nuestro sonido hasta el amplificador. La calidad del sonido va dependiendo que uso les vayas a dar, un cable apantallado de mucha calidad, te va a transmitir el sonido fielmente, y sin casi nada de ruido, recuerda que entre mas largo el cable mas posibilidades tienes de que el sonido disminuya, y que se capten frecuencias ajenas a tu guitarra (vamos a decir sonidos raros). Definitivamente el oro es mejor conductor que el cobre (material interno del cual están hecho el 99% de cables), eso es obvio, pero el oro es mucho mas caro :

(Extracto de un diálogo de un ing. De sonido) “El oro exhibe un color amarillo en bruto. Es considerado como el metal más maleable y dúctil que se conoce.1 Una onza (31,10 g) de oro puede moldearse en una lámina que cubra 28 m2. Como es un metal blando, son frecuentes las aleaciones con otros metales con el fin de proporcionarle dureza.”



Además, es un buen conductor del calor y de la electricidad, y no le afecta el aire ni la mayoría de los agentes químicos. Tiene una alta resistencia a la alteración química por parte del calor, la humedad y la mayoría de los agentes corrosivos, y así está bien adaptado a su uso en la acuñación de monedas y en la joyería.

La plata también es muy buena conductora, por ejemplo antes teníamos los cables MONSTER no meten nada de ruido, además hay otros como el Planet Waves libre de oxigeno con muy buenos conductores, apantallados , y que transmiten el sonido lo más fielmente posible...

 "Cuánto cuestan los cables? Dame el más barato, total..." No es lo mismo un cable de $8 soles que uno de $50, por más que tengan el mismo largo. ¿Porqué? Muy simple, porque los materiales con los que están hechos no son los mismos. Un cable de baja calidad para instrumentos puede ser ruidoso y poco confiable. El enmallado tiene que estar ajustado y el aislamiento interno tiene que ser lo suficientemente bueno como para prevenir que las señales altas se filtren a la masa. Y ni que hablar de los plugs. Olvídense de aquellos en donde cable y plug sea todo una misma cosa.

Y bueno, después de varias pruebas en mi vida profesional y de enseñanza me he sorprendido de lo que cambia el sonido y la nitidez de una guitarra eléctrica con un cable de calidad.

Te recomido que veas este vídeo con detalles precisos acerca de lo hablado.  WE ROCK!



sábado, 1 de febrero de 2020

La guitarra sin límites Pt. 4

Parque de la  Amistad










Iniciábamos la 4ta fecha del tour de clínicas & conciertos 2019 - 2020. Esta vez nos tocaría la feria Expososund. Aquí se realiza una serie de actividades donde participan tiendas de música, academias, escuelas de educación musical, ingeniería de sonido, lutheria, centros de difusión  musical y todo lo relacionado al mundo amateur y profesional de la música. Hubieron ofertas de todo tipo, clínicas, clases maestras, conciertos y concursos de bandas.


La Escuela Mastermusic 

Esta es la institución donde laboro e imparto mis clases de guitarra eléctrica, metodología y administración de marketing artístico. Y que también participó durante los tres días de feria, del 29 de noviembre al 01 de diciembre. En este stand se dio informes a todos los interesados para que estudien con nosotros, además de ver las propuestas de otras empresas e instituciones... En ciertas horas de estar paseando y mirando la feria, algunas personas me reconocieron, es así que ademas de seguidores de mis redes sociales y también alumnos, nos tomamos muchas  fotos. 


Profesor Jorge - clínica de progresivo
Profesor Pablo - clínica de armonía

El concierto

Esta vez llevamos a un técnico de apoyo, ya que siempre, tocamos con secuencias. ¿Esto que quiere decir? Que aparte de la guitarra, el bajo y la batería, ponemos una pista con metrónomo para que por un lado salga el audio de un teclado y por otro lado hacia la baterista, el metrónomo. Es por eso que si escuchan en vivo a la banda, van a sentir el sonido de un tecladista, ese sonido es la secuencia. 

Nos demoramos aprox. 15 min. para instalar, ya que el ingeniero de sonido que manejaba la consola, realmente estuvo confundido. Así que tanto fue la demora, que nosotros cerramos el concierto de dicha feria. Arrancamos con la canción "Rider" con la cual nunca debo empezar, porque los cambios de velocidad son muy bruscos, y como no tenía la mano "caliente" el tema no salió tan bien, ¡por eso es importante calentar ANTES de tocar!


El orden y la presión del programa

Supuestamente nosotros íbamos a tocar a las 7:30pm , pero como hubo un retraso empezaríamos 8:15 pm, pero no fue así, empezamos 8:30pm y como esto es muy usual en los conciertos, uno debe estar detrás del organizador, para que se cumplan bien los tiempos y así fue.
Uno tiene que lucharla. El organizador me decía ¿a que hora empezaríamos a tocar? y yo le decía "si tú me has movido tres veces el horario". Por el otro lado, tenía los comentarios de la banda acerca de la "caja directa", a que hora empezábamos... y por otro lado tenía temas relacionados con la escuela, porque los alumno iban a tocar... y mi novia enviando muchos mensajes al celular que ya estaba llegando a la feria. Creo que me estoy descargando de ese día por este medio, pero la verdad chicos es que tengo muchas responsabilidades y trato siempre de cumplirlas como se debe. 


Fin del concierto y cena

Mientras filmaban el concierto, conocí como siempre nuevos amigos, y hubieron dos seguidores que me felicitaron mucho después de la presentación, se tomaron fotos y estuvieron muy contentos de nuestra performance, si bien esto es muy común, desde ya puedo decir que esto es una aliciente para continuar con la carrera... y después de esto, empacar y guardar todo nos fuimos a cenar, con la familia del bajista "Baltazar". 

WE ROCK!!!