viernes, 9 de noviembre de 2018

¿Puedo triunfar con esta imagen que tengo?


Saludos amigos, como sabrán siempre leo sus comentarios tanto en el facebook, youtube e instagram, que son mis redes favoritas también y dónde saco la mayoría de los artículos que escribo todas las semanas. Gracias a ustedes por sus excelentes ideas, comentarios y también memes jiji.

¿Eres lindo o linda?

Cuando observamos a los grandes artistas, sus espectaculares vídeos, la gran fama y la enorme cantidad de publicaciones existentes, hablando no solamente de sus increíbles canciones, si no también del atractivo físico que poseen, muchos de ustedes seguro envidiarán o codiciarán (en el mejor de los casos) todo ello. De ahí la gran cantidad de memes, como por ejemplo este:


Hay que recordar que existe algo que está en boga últimamente, se llama "Branding personal" y algo que también desde hace mucho tiempo se conoce como los "asesores de imagen". Amigos entendamos por favor, lo que vemos en las redes sociales y en todos los canales de información de todos los grandes artistas, pasa por miles de filtros antes de publicarse. Y esto es un pequeño dato porque la verdad es que existe toda una gran infraestructura dónde varias personas trabajan por mostrarte lo que tu ves por ejemplo en un vídeo como este:





Ahora desde el punto de vista también quiero agregar lo siguiente, todos los grandes artistas tienen un carisma muy especial que muchas veces sobrepasa la belleza física (claro es cierto que muchos se retocan, inclusive se modifican el cuerpo y rostro). Pero acaso ¿No conoces algún artista que no sea realmente muy agraciado físicamente pero que es bella o bello?


Steven Tyler, un carisma impresionante.


Si te consideras feo o fea.... voy a salirme un poquito del tema pero hago un paréntesis. No entiendo a las personas que ponen diciéndole feo o fea a alguien que ósea ¿Ellos son bonitos? JAJAJA, me gustaría colocar una impresión de pantalla de eso... volvemos al tema. Yo soy testigo presencial  y también he tenido experiencias al respecto de que la belleza física no importa. Tenía un amigo que se llamaba R. que me enseñó todas las "técnicas" para que una chica pueda salir contigo y se quede fascinada con tu sola presencia, si eres feo realmente, la primera impresión será un punto en contra, pero después "Si sabes hacerla bien" se volteará la torta. Esto no es un comentario a lo Cristian Cruz (Youtuber que habla de seducción) si no que tienes que entender que lo más importante es desarrollar tu propio carisma y esto se logra con el transcurso de los años, aquí la clave es tener fe en ti y desarrollar tus conocimientos, del como hacer para educir lo mejor de ti (repito desarrollar tus conocimientos) siendo una persona segura, sincera, alegre y prospera.


¿Eres bueno o malo?



Aparentar algo que no eres es muy común en la actualidad, muchas veces vemos artistas e inclusive personas cercanas sonrientes y/o felices pero en su vida personal no lo son, tanto así que cuando nos tomamos un selfie o una foto grupal muchos conocidos ponen la cara de malo y el gesto de la mano cornuta, aparentando ser muy "Malotes", pero en su día a día son mansos gatitos (xd) y también pasa lo contrario, blancas palomitas pero lobos furiosos cuando te das la vuelta. Bueno y en el caso de las chicas, las que me leen ya sabrán que poses ponen para verse más lindas ¿No? jijij.




Una de las cosas que debemos cultivar es la sinceridad de mostrarnos siempre tal como somos, si bien es análogo al punto anterior, no finjas algo que no eres porque después viene la depresión y viene por que no puedes mantener esa falsa imagen tanto tiempo. Por ejemplo si dices que eres malo y no lo eres, si dices que eres bueno y no lo eres, si dices que eres fea o feo y no lo eres; no puedes escaparte a lo que verdaderamente dice tu cuerpo. Conozco muchos casos de personas que se deprimen sin saberlo y esta es una de las grandes razones.


No tengo dinero, maldita pobreza ¿Qué hago?


La maldita pobreza de la que he escrito en artículos anteriores, debe convertirse en bendita pobreza y ¿Por qué llamarla bendita? Porque será el aliciente para seguir avanzando, progresando y mejorando nuestra en futura profesión, familia, emprendimientos personales y claro en la guitarra. Osea prosperidad por todos lados. 
Muchos de los grandes empresarios han logrado inmensas fortunas cuando no tenían absolutamente nada. 
"Sí, eso ya lo se Kike lo he visto y escuchado en miles de lugares". Entonces el reto es convertir nuestras necesidades en grandes oportunidades de crecimiento. Te invito a olvidarte de tus carencias económicas e invertir tu tiempo en estudiar y mejorar lo que estás por emprender. No es fácil, necesitas mucho esfuerzo y salir de tu zona de confort, por eso te sugiero que veas mi vídeo:




Los demás son mejores que yo


La comparación con los demás tiene doble filo, cada vez que nosotros queremos avanzar siempre habrá alguien mejor que yo. En este mundo tan competitivo muchos nos han metido en la cabeza que el mejor es aquel que tiene fama, sin embargo no es así en la vida real. Si quieres triunfar en la música debes diferenciarte de los demás, mejorarte a ti mismo y verás como poco a poco alcanzarás tus objetivos. Tienes que tener mucha paciencia y constancia, ya que encontrar tus fortalezas o más bien dicho activarlas te puede demorar muchos años.
Las condiciones innatas y favorables que pueda poseer alguien "Per se" (Por si mismo// De por si) no son una garantía que alguien triunfe en la música. Quizá puedan relucir estos músicos sus condiciones innatas por un tiempo, pero si no son constantes, esa llama inicial del querer ser un músico se apagará lentamente. Por lo tanto si en este momento hay alguien mejor que tú no te sientas mal ni te quejes, las mejores esculturas se tallan día a día (tardan años en terminarse) . La piezas de porcelana se pueden romper en un solo día.

We Rock!

miércoles, 31 de octubre de 2018

¿Quieres ser músico?¿Estas seguro?


A dos entrañables amigos, Carlos y Juan se les ocurre dedicarse a la música; su motivación puede ser autentica y nacida de una necesidad del Alma, fundirse con la armonía las grandes composiciones, crear obras de arte y vivir su vocación; o bien un simple gusto o apetito psíquico por grabar canciones, subirse a los escenarios y tener millones de vistas en las redes sociales, motivado inconscientemente por algún vídeo o idea de como es la vida de un famoso músico, el ser admirado, fama, viajes, conciertos, dinero, etc.


A los años, Carlos, con solo adquirir la guitarra, el amplificador, picks y tener sus tablaturas poco a poco se le fue desvaneciendo el entusiasmo. Con unas pocas tocadas y aun anotándose inclusive en un curso acelerado de música, al tiempo todos sus implementos de músico, estaban arrimados en un rincón de su habitación… Ahora piensa en otra cosa, ve la posibilidad de terminar la universidad, dedicarse a los negocios y tener una familia, esposa e hijos. 

Juan, al contrario sintió la verdadera afición por el instrumento y la convicción del músico, y a pesar de la falta de apoyo, estudio humildemente por varios años. Se atrevió a mostrar sus composiciones al publico, a veces con poca gente, a veces con mucha. Las horas dedicadas al arte robaron mucho tiempo de sueño y se olvido muchas veces de reuniones familiares, de dormir y hasta de comer. 


A los músicos de corazón, los años no deterioraran su entusiasmo y dentro de las limitaciones de su cuerpo físico, será músico hasta la muerte. Este ultimo caso es la Vocación autentica, de UN impulso nacido del Alma mas que del cuerpo. Podemos decir con absoluta convicción, que todo aquel impulso que, observado detenidamente durante un tiempo prudencial, permanece incólume y digno – si además noble – de ser llevado a la practica. En el mundo de la acción y cotidianidad, veremos si el tiempo carcome y difumina rápidamente el entusiasmo en esos primeros años a aquellos que dicen dar "todo por la música". Esta será la “prueba de fuego”, la constancia y la paciencia.



WE ROCK!"

viernes, 26 de octubre de 2018

El metrónomo


El entrenamiento con el metrónomo es muy importante, como lo han mencionado muchos músicos e instructores, y estoy seguro que tú también lo intuyes sin necesidad que alguien te lo haya dicho. En este artículo mencionaré las razones del porqué debes practicar con metrónomo y también las de porqué no hacerlo sin el.


METRÓNOMO

El metrónomo (del griego μέτρον métron ‘medida’ y νόμος nómos ‘ley, norma’) es un aparato utilizado para indicar tiempo o pulso de las composiciones musicales. Produce regularmente una señal, visual o acústica, que permite a un músico mantener un pulso constante al ejecutar una obra musical.





Según la definición, la indicación del pulso es clave para poder llevar la canción a un tiempo constante y/o con las variaciones que se nos pidan. De tal forma cada vez que no seguimos "el tiempo de una canción" sonará descuadrado y desordenado... Eso también lo suponías. El tema está cuando tenemos que grabar en un estudio de grabación o hacer una presentación en vivo, no solamente se da cuenta el público que estás fuera de tiempo, si no también los integrantes de tu banda, el ingeniero de sonido y todas las personas de tu alrededor. Por eso es importantisimo que siempre estés a tiempo.


AÑOS DE PRÁCTICA

La manera más importante de practicar con el metrónomo es a través de un sistema muy conocido por todos los profesores que es empezar con los diferentes bpm's (golpes por minuto o beats per minute, escritos generalmente en la parte superior izquierda del pentagrama) especificados en el siguiente listado: 
  • Larghissimo: extremadamente lento (menos de 20 ppm); usado en raras ocasiones. 
  • Largo: muy lento (20 ppm). 
  • Lento moderato : (20 - 40ppm).
  •  Lento: lento (40 - 60 ppm).
  •  Grave: lento y solemne (≈40 ppm).
  •  Larghetto: más o menos lento (60 - 66 ppm)
  •  Adagio: lento y majestuoso (66 - 76 ppm); para Clementi, el movimiento más largo no era el largo sino el adagio.
  • ​Adagietto: un poco menos lento que el adagio (70 - 80 ppm); poco usado. 
  • Tranquillo: tranquilo. 
  • Tranquillamente.
  •  Afettuoso: (72 ppm). Andante: al paso, tranquilo, un poco vivaz (76 - 108 ppm). 
  • Andante moderato: con un poco más de celeridad que el andante (92 - 112 ppm). 
  • Andantino: más vivo que el andante moderato; sin embargo, para algunos significa menos vivo que el andante. 
  • Moderato espressivo 
  • Moderato: moderado (80 - 108 ppm). 
  • Allegretto grazioso. 
  • Allegretto: un poco animado; sin embargo, en algunas piezas se toca como allegro y en otras como andante. 
  • Allegro moderato. 
  • Allegro: animado y rápido (110 - 168 ppm). 
  • Vivace: vivaz. Vivo: rápido y vivaz
  •  Allegrissimo: más rápido que el allegro; poco usado. 
  • Presto: muy rápido (168 - 200 ppm). 
  • Vivacissimo: más rápido que el vivace; poco usado. 
  • Vivacissimamente: Más rápido que el Vivacissimo.
  •  Prestissimo: muy rápido (más de 200 ppm). 
  • Allegro prestissimo con fuoco: extremadamente rápido (más de 240 ppm).


Algunas cuestiones que debes tomar en cuenta para la práctica del metrónomo es que debes empezar por el tiempo más lento, nunca te saltes. Grábate cuando practiques con el metrónomo y así puedas observar o mejor dicho escuchar tus errores. No solamente practiques escalas si no también ritmos de todos los estilos y géneros.

EL RELOJ INTERNO

Cuando tú interiorizas el metrónomo, es decir ya  posees una especie de indicador constante que te permite saber el tempo, la velocidad y cualquier variación en el pulso, es el momento de salirse del metrónomo. Es decir ya comenzarás a adquirir la capacidad de poder adelantarte o retrasarte un poquito en el tiempo de una manera consciente y natural, en esto consiste el ya no depender de un metrónomo, para muchos esto es la maestría del dominio del pulso.


Esto se adquiere con muchos años de práctica dónde el tiempo, el pulso, el metrónomo quedan relegados a un segundo plano, pero vuelvo a repetir, esto se consigue con muchos años de práctica y es allí dónde vienen los grandes maestros de una línea metodológica muy especial dónde te dicen "No practiques con el metrónomo". Cuando ellos te dicen esto, es justamente porque quieren crearte un reloj interno, que en la primera fase es seguir un tiempo definido y constante como si lo hicieras con un metrónomo físico.

NOTA FINAL

Existen dos grades tendencias en el mundo de la música, dónde muchos te dicen que el metrónomo no se debe dejar nunca, y la otra posición es dónde te dicen no practicar con metrónomo, que es muchas veces mal entendido. Lo que realmente significa es que debemos crear un reloj interno y no depender de una máquina, En el mundo actual y en toda grabación se debe usar el metrónomo, pero a lo que se refiere la segunda posición es que tenemos que humanizar nuestro pulso.



WE ROCK!