miércoles, 6 de noviembre de 2019

Todos lo hacen por hobby


No te ha pasado que cuando ensayando con tu banda, algunos o todos los integrantes ¿no ponen de su parte? ¿siempre alguien llega tarde? ¿siempre eres tú el que cuadra los ensayos? ¿nadie busca tocadas? Todas estas cosas pasan normalmente en una banda, y aunque resulte extraño todos pasamos por lo mismo. En este artículo te daremos algunas breves recomendaciones de cómo superar esta etapa y entender los casos más típicos que relacionan a tu banda y su entorno.

1. ¿Por qué ellos no ponen de su parte?

La personalidad o más dicho el temperamento de cada persona es diferente, para ir directamente al grano, no todos tienen la predisposición y objetivos similares. Si bien a todos les gusta la música algunos pueden hacerlo por diversión, por ilusión, motivación... y ninguna de estas sirve para llegar lejos. Lo que se necesita no es solamente pasión por la música sino como lo repetimos en varios artículos anteriores (futuros también) un verdadero amor por la música, combinados con altos grados de inspiración y perseverancia.

2. Casos análogos y extraordinarios 

Para que puedas entender el punto anterior, es necesario que te diga algunos ejemplos muy comunes y que seguro te identificarás con algunos de ellos.

Caso 1

Tenía un alumno asombroso con oído absoluto, una memoria casi enciclopédica y una técnica increíble. Este joven estudiante, faltaba a muchas clases, llegaba tarde, estaba más pendiente de la enamorada y además de esto, no tenía la ambición propia de aquellos apasionados en tener una banda o grabar sus propios temas. Después de algunos años, me enteré que había dejado la música y estaba trabajando como vendedor en un almacén. El tocar bien no te asegura nada.

Caso 2

Las sorpresa llegó cuando me enteré que uno de nuestros alumnos, en la escuela Mastermusic, tenía su estudio de grabación, era productor musical y él siempre era el encargado de grabar sus guitarras en muchos de sus trabajos. Este estudiante era sujeto de bullying por escuchar grupos de pop y canciones muy comerciales cuando cursaba nuestro programa de músico, sin embargo, siguió adelante inclusive aún cuando tenía problemas en técnicas de metal y shredding. El persistir siguiendo un objetivo definido, siempre rinde frutos.

ESTOS SON CASOS VERDADEROS, Y PODRÍA CITARLES DECENAS DE EJEMPLOS.

3. Fluir y deslizarse en la ola

"Lo que no te mata te hace más fuerte", todas las quejas que podemos tener acerca de las falencias de mi banda, harán que esté en una constante crítica y forma de mejorar progresivamente tu alrededor, por eso, si tú sientes que no son responsables con la banda, y aunque suene radical, no lo son también  indispensables... así que los puedes sacar o tú retirarte y empezar algo mejor. No obstante, no te des por vencido, sé constante apoyando a la banda, porque con esto aprenderás mucho (inclusive pensando que tú estás haciendo cosas que ellos deberían hacer, es decir, que son de su responsabilidad) tú aprenderás mucho haciendo de todo. Esto es lo que aprendí en mi curso de administración de personal, "quien conoce más, tiene el poder". 

No pierdas la alegría, la espontaneidad y las ganas de seguir adelante con tu banda. Lo retos más grandes (las olas), prueban a las personas y las hacen mejores. 

4. Todo pasa y un nuevo escalón

A veces cuando no hay nada que solucionar, debemos esperar a que todo se diluya, si no hay solución para que preocuparse. Te quedará la experiencia y podrás empezar algo mejor. ¿Por qué te menciono siempre esta frase? Porque quien te habla, le han cerrado puertas, rechazado de bandas, ¿imaginas? A pesar de ello, he tenido muchos éxito a nivel profesional, mi ejemplo se puede replicar a muchos de ustedes que están ansiosos de tener una banda y creo que como es normal ser famosos... Arriésgate y sigue avanzando. 

Un momento de éxito compensa el fracaso de años - Robert Browning

sábado, 26 de octubre de 2019

Mi primera banda y concierto


Cuando empezamos, en el mundo de la música todos aspiramos a tener una banda. Sea tocando cóvers o temas propios... es más y porque no girar por diferentes ciudades o aspirar a un mega concierto. En todas mis redes sociales, muchos me piden consejos de cómo llegar a tener un buen sonido o recomendaciones para adquirir nuevos los equipos, pero los que van más allá, es cómo lograr integrar una banda y presentarte en diferentes lugares. En este artículo les haré algunas recomendaciones en tocar con tu grupo e iniciar nuestras primeras presentaciones en diferentes conciertos.


1. El nivel no importa mucho

Ya para todos es conocido, los diferentes niveles que existen entre los géneros o estilos musicales, como: el punk, metal, progresivo, etc. Por lo tanto, si tú quieres tener tu primera banda, no es necesario tener un súper nivel, solo consiste en encontrar los integrantes acordes a tus gustos, preferencias y técnica. En este sentido, cada vez que necesites algún integrante, puedes publicarlo en tus redes sociales incluyendo, distrito, tu edad, los géneros que tocas o cóvers, si no está la banda completa mencionarlo y seguidamente lo que quieras buscar como objetivo final (tocar en conciertos, grabar canciones, lanzar un vídeo, girar varias fechas, etc). Cuando formes tu banda te darás cuenta que las personas que la integran, no siempre tendrán las mismas preferencias y costumbres, algunos serán ordenados, otros lo contrario o puntuales, otros desinteresados y otras características cada uno aportará a la banda, sea para bien o mal (esto hablaremos en otro título).




2. Los primeros ensayos

Para la mayoría de músicos está sobre entendido que todos tenemos "casi" los mismos gustos, sin embargo, esto juega una mala pasada a la nueva banda. Porque no todos estarán conformes con los nuevos temas que se van a tocar. Por ello, uno de las mayores cosas que se discuten entre integrantes es que canciones deben tocar y cuáles otras no. Siempre tomar en cuenta el nivel técnico de todos y sus preferencias, porque aunque no lo creas este es un motivo de resentimiento muy frecuente en los músicos... otro también es la puntualidad.

3. Llegó la hora del concierto

Antes de pasar a describir este punto, todos las bandas principiantes se preguntan como conseguir tocar en diferentes lugares (hay muchos que tienen sus primeras tocas inclusive de casualidad) por eso te doy un listado y sugerencias de cómo conseguirlas: 

  • Hablar con el encargado de tu instituto, colegio, universidad y mencionar que tienes una banda, informándole que apenas haya una actividad, te considere (siempre dejarle un audio o link de tus temas)
  • Organizar un concierto con otras bandas. Tocar las puertas de diferentes locales y mostrarles tu proyecto. Esta forma aveces es un poco "dura" porque te cerrarán muchas puertas.
  • Comentarles a tus amigos de otras bandas sobre tu intención de tocar en conciertos y que te avisen si es que hay una "tocada" donde tú también puedas participar.
  • Tocar la puerta a productores de conciertos; aunque este punto es para bandas ya formada, siempre debes estar atento a las oportunidades y arriesgarte. Los realizadores de conciertos "los hay buenos y malos" y sde vez en cuando buscan bandas emergentes, por eso no dudes, siempre presenta tu proyecto a uno de estos.
  • Responder a las convocatorias que se publican muchas veces en redes sociales, portales culturales (Ministerio de cultura, centros artísticos, museos, entre otros.), revistas digitales, anuncios e diarios, etc.

4. Un paso más adelante

Cuando tu banda ya está formada y hayas tenido tus primeros conciertos es importante trabajar dos aspectos claves para seguir avanzando.

a. Objetivos a mediano y/o largo plazo, y estos pueden ser: Componer y grabar temas propios, realizar el primer videoclip profesional, armar nuestra sala de ensayo, mejorar nuestras plataformas en redes sociales, publicar tú primera página web, planificación y estrategia para hacer más conocida tu banda.

b. En estas sugerencias no hemos puesto giras dentro de tu país, por una sencilla razón. Acá te daremos un ejemplo:
¿Sabes qué es un sparring? (es una forma de entrenamiento común a muchos deportes de combate) En este se simula una batalla para prepararnos al combate, midiendo nuestras fuerzas, nuestras habilidades antes del confrotamiento. Antes de aspirar a tocar en grandes concierto o girar en provincias, es necesario avanzar poco a poco, sabiendo como es el camino aprenderás a como pararte en escenario, cuáles son tus fallas en vivo, como encontrar un mejor ingeniero de sonido, precauciones antes y durante los conciertos... Todo esto hará que mejores a nivel de grupo dando una imagen más profesional.


5. El típico error

Cuando la banda adquiere un buen nivel de interpretación y ejecución, comúnmente creerá y pensará que ya está para las ligas mayores. La gran verdad que para escalar en el mundo del arte y la música, no basta con eso, ni siquiera con buenas canciones, sino perseverancia, hartos conciertos, difusión por doquier de sus actividades y temas musicales, pisar muchas localidades, etc. Sería interesante que en este estadío recuerdes  la metáfora "Highway to hell" o "Starway to heaven" acerca de como es el camino para la  realización de una banda con éxito. 

Se que habrán muchas recomendaciones que deberás tomar en cuenta, sin embargo una sola que te puede ayudar ES LA PERSEVERANCIA!

We rock!!!




lunes, 21 de octubre de 2019

¿Verdad que La Música no te educa?


ATENTOS A LO QUE ESCUCHAMOS Y VEMOS POR INTERNET

La familia y algo mas 


Todos estamos de acuerdo que los padres somos la primera influencia con respecto a las “cosas” que vamos aprender y afrontar en un futuro (no muy lejano) desde que aparecemos en la tierra. Es así que nuestros primeros tutores, nuestros padres inculcan los primeros valores, estamos al contacto de los diferentes tipos de música que ellos escuchan, costumbres y tradiciones como por ejemplo la comida, hábitos comunes y característicos propios de ellos, las reuniones familiares etcétera, y obviamente son muchas horas las que paramos con ellos.

Luego viene la influencia de hermanos, tíos, primos y las primeras amistades y que cada uno con sus diferentes características, propias de la formación, cultura y educación propias dejadas por sus padres. Sería iluso no incluir el colegio y nuestros primeros profesores desde inicial, en primaria. Y es aquí donde el adolescente comienza a encontrar “cosas” por casualidad (en la cual no creo) explorando, no solamente a través de su propio contacto con el mundo externo y sus amigos, sino debido a su propia iniciativa le llega información de todo tipo y que de repente ni sus padres mismos se hubiesen imaginado encontrar… es así como muchos hemos caído en el Metal, Punk o en otros géneros que encontramos en esa búsqueda frenética propia de la pubertad y adolescencia.



Aquí quiero hacer un paréntesis. Ya está demostrado con muchísimos estudios que el tipo de música que tú escuchas en la adolescencia va a formar parte de tu desarrollo, dentro de tu personalidad. (Leer https://tinyurl.com/y2m84tdn)

Para aquellos que no saben, la personalidad no se forma cuando estamos pequeños, primero es el temperamento que se forma hasta una edad determinada, luego el carácter y posteriormente la personalidad donde está inclusive la música que escuchamos, los conocimientos nuevos de la secundaria y la universidad. Por lo tanto, decir que la música no va a influenciar dentro de nuestra propia educación es totalmente errado, no quiero decir que nuestros padres no nos van a inculcar los valores, pero díganme ustedes ¿Acaso no hemos encontrado familias ejemplares con hijos asesinos y delincuentes y por el contrario familias totalmente decadentes con hijos ejemplares?


La educación musical puede ser concebida o como un medio o como un fin en si misma. Como medio, la educación musical nos permite motivar, desarrollar o reforzar nociones propias de otros aprendizajes.



Nuestra personalidad y la música


Pues todos estamos claros que la música no educa en un principio dentro de nuestro temperamento y carácter como lo menciono en el párrafo anterior, pero es de hecho que si en la personalidad, la música que escuchamos tiende a llevarnos por un camino definido dentro de la parte educativa. Damos fe que a todos aquellos que escuchan Rock o que escuchan cumbia o reggaetón van y se orientan a algo específico respecto a lo que sienten oyendo una canción. Por ejemplo, más literatura y videos de ese tipo influyendo a pensamientos y emociones generadas por la música y todo lo que conlleva ese arte. Sino ¿por qué siempre tendemos a decir que “la música es la más potente herramienta para exaltar una emoción determinada”?


¡La música es una de las disciplinas humanas que más influye en el estado emocional de una forma externa e interna en cualquier ser humano, o acaso ¿puede ser la pintura o lo puede ser la literatura o puede ser una obra de teatro? … también! Pero estamos claros que con la música estamos en contacto día a día. Por eso debemos tener mucho cuidado con aquellas personas que tienen cierto poder y autoridad en algunos temas que dominan, sin embargo, a veces opinan temas que no corresponden a su ámbito profesional. Podemos ser grandes productores musicales, pero no a nivel educativo a nivel psicológico. No podemos entrar al campo de la música y cómo está influye en la forma, conceptos o paradigmas mentales a los chicos; inclusive diferenciándonos entre personas de la misma edad.


El jarrón da forma al vacío y la música al silencio. - Georges Braque



El especialista y el profesional


Cuando generamos una opinión de un concepto que no dominamos hay que tener mucho cuidado, si es que tenemos ventanas virtuales o redes de comunicación con otras personas qué son nuestros admiradores. Por eso es importante que podamos aprender a discernir las opiniones de un especialista y las opiniones de una persona que tiene mucha llegada al público. Así podemos diferenciar entre un psicólogo y un psiquiatra, un ingeniero civil o un ingeniero industrial, un productor musical y profesional en la educación musical.


Pareciera que todos pueden opinar lo mismo, pero también puede haber puntos divergentes, así como yo no puedo hablar de producción musical porque no soy un especialista consideró que mi opinión acerca de que la influencia de la música dentro de la educación información de un joven adolescente a partir de los 13 o 14 años es muy importante. Toda la música que vamos a escuchar a una edad determinada va inclinar o influenciarnos enormemente a ciertas actitudes, tomas de decisiones y acompañarnos a cierta rebeldía típica en esa edad. Recuerden que lloramos, reímos, bailamos, cantamos, saltamos hasta asesinamos o nos suicidamos con una canción.


La opinión es la enemiga directa de la verdad. - Vincenzo Gioberti 


La familia en primera instancia, la educación primaria y secundaria en segunda, pero el acompañamiento de las diferentes artes de cual estoy rodeado constantemente será el marco que va influenciarnos de adultos.



Recomiendo leer el estudio “LA MÚSICA Y SU INFLUENCIA EN LA EDUCACIÓN, LAS EMOCIONES Y LA SALUD” PDf: https://tinyurl.com/y5wzu7ub

WE ROCK!