martes, 11 de junio de 2019

Jackson & Charvel... ¿Que paso?



Es difícil hablar de Jackson Guitars sin detallar la relación de la compañía con la marca Charvel y, de hecho, con su fundador, Wayne Charvel.

Wayne Charvel había fundado la tienda de reparaciones Charvel´s Guitar Repair en Asuza (California), a principios de la década de 1970. Empezó dedicándose a la puesta a punto, las pequeñas reparaciones y la aplicación de nuevos acabados sobre las guitarras que llevaban a su tienda, pero poco a poco evolucionó hasta la fabricación de instrumentos a medida. Charvel tuvo dificultades cuando un acuerdo de venta y publicidad fallido terminó en los tribunales. Durante eses período, el guitarrista no profesional Grover Jackson conoció a Charvel mientras buscaba piezas en su tienda. Jackson, convencido de que podía cambiar la suerte de Charvel, aceptó trabajar para él a cambio de 10% de sus ganancias. La marca Charvel empezó a adquirir popularidad entre los guitarristas de rock de la Costa Oeste. Un año más tarde, en 1979, los problemas económicos personales de Charvel se agravaron y, para evitar que declarara la compañía en bancarrota, Jackson se la compró por unos 40 mil dólares.

La marca Charvel estaba ya al alza gracias al nuevo dinamismo aportado por Jackson cuando un joven guitarrista llamado Eddie Van Halen empezó a usar superstrat Charvel. En 1982, Van Halen apareció en la portada del álbum de debut de su banda, considerado uno de los clásicos del rock, luciendo su Charvel personalizada.

1.- La demanda de Charvel se disparó en cuanto el álbum alcanzó el éxito.
Ese mismo año, Randy Rhoads, guitarrista de Ozzy Osbourne, convenció a Jackson para que creara una Flying V de alto rendimiento.

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2.- El instrumento resultante, al que bautizó con el nombre del guitarrista tras prematura muerte en 1982, se consideró demasiado extremo como para encajar en la oferta de Charvel. Así, se lanzó bajo la marca Jackson, que no tardaría en ganarse una reputación como fabricante de guitarras de gama alta.

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3.- Las marcas de Jackson y Charvel prosperaron una junto a la otra. A mediados de 1980, con el fin de ampliar su negocio, Jackson se unió a la Internacional Music Corporation. En 1990 vendió el resto de sus acciones a la IMC.

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En 2002, las marcas Jackson y Charvel fueron adquiridas por la potente Fender Corporation, propietaria ya de las marcas tan distinguidas como Gretsch y Guild.


WE ROCK!

jueves, 30 de mayo de 2019

La historia secreta de Ibanez

Muchos queremos saber las historias de las grandes marcas de guitarra, espero que les guste este articulo. WE ROCK!

En la actualidad la marca japonesa Ibanez, es uno de los mayores fabricantes de guitarras. la compañía ha tenido una historia convulsa en 1870, cuando el luthier Salvador Ibañez, abrió su primer taller en Valencia (España). Ibañez producía guitarras clásicas de gran calidad que vendía en todo Europa y exportaba a Japón a través de la compañía Hoshino Gakki de Nagoya.


Durante la guerra civil española (1936 - 1939) se sucedieron periodos de gran violencia en la capital Levantina y, en una batalla particularmente sangrienta, el taller de Ibañez fue destruido y muchos de sus empleados fallecieron. Los dos hijos de Ibañez que habían tomado el control de la marca tras la muerte de padre en 1920, también perdieron la vida durante la guerra. 

Hoshino Gakki, incapaz de suministrar más guitarras Ibañez a sus clientes, compró los derechos de la marca a los miembros sobreviviente de la familia y empezó a fabricar los modelos de Salvador Ibañez exclusivamente para el mercado japones. En una desgraciada repetición de lo ocurrido con el taller de Ibañez en Valencia, la fábrica Hoshino fue destruida en 1945 durante un bombardeo y tardó 5 años en retomar la producción. 


En 1957, las guitarras fabricadas por Hoshino tan solo llevaban el nombre "Ibanez". En 1962, la compañía entró en el mercado de las guitarras eléctricas. Losa primero catálogos de la marca muestran una mezcla de curiosos diseños japoneses junto a copias de modelos clásico estadounidenses y europeos; curiosamente la mayoría de copias se inspiraban en los modelos de Hagstrom y Burns. A finales de la década de 1960, empezó a disminuir la demanda de guitarra eléctricas de gama baja. 


Ibanez guitar 2375N - Catálogo 1977

A finales de 1970, guitarras como la Yamaha SG2000 demostraron que Japón era capaz de producir modelos de la más alta calidad. Ibanez, por su parte cambió de dirección y se centro en la creación de modelos originales. La siguiente década vio la aparición de gamas como: Iceman, Maxxas, Blazer, Roadstar y Axstar.


IBANEZ Roadstar

La colaboraciones con artistas célebres fueron otras de las claves del éxito de Ibanez. Empezaron de la década de 1970 con los modelos, George Benson y Paul Stanley (Kiss), y siguieron a la década de los 1980 con la Jemm y la Universe de 7 cuerdas, creadas por el visionarios Steve Vai. Actualmente Ibanez posee uno de los catálogos más amplios del mundo. con opciones a todos los bolsillos.


Nota: Las "guitarras "pleito de Ibanez". Las guitarras construidas por Ibanez, como la mayoría de las realizadas por los fabricadas por los principales japones durante la década 1960, eran copias de modelos clásicos de occidente. Durante la década de 1970 diversas copias Ibanez de modelos Gibson empezaron a filtrarse a Estados Unidos, lo cual termino en una demando en 1977. Curiosamente Gibson mencionaba el cabezal de las guitarras en un lugar de los cuerpos. Ibanez aceptó zanjar el c aso extrajudicialmente y desde entonces se concentro en la fabricación de diseños originales, con algunas de las mejores Superstrats producidas en serie.


Ibanez 1973 Gibson SG (copia)

lunes, 27 de mayo de 2019

¿La guitarra ideal existe? - Parte 1



Desde que iniciamos a tocar la guitarra eléctrica, a la par que aprendemos escalas, acordes, técnicas, ritmos y todo aquello que conlleva una ejecución correcta nos preguntamos como puedo sonar mejor. Es aquí que viene la gran pregunta... ¿Existe la guitarra ideal?
La sencillez esencial de la guitarra plantea un desafío a todo aquel que decida construir una guitarra, 1000 guitarra o 100 mil guitarras. ¿Cómo se puede mejorar un objeto tan sencillo y práctico?

Los Fabricantes y los primeros intentos


Este desafío ha sido aceptado por personas de muy distintas procedencias, que han fabricado instrumentos con la esperanza de proporcionar a los guitarristas algo cada vez más parecido a la guitarra definitiva. Algunos de estos diseñadores eran músicos, como el innovador e influyente Les Paul, que aplicó su mentalidad de instrumentista a los componentes físicos de la guitarra.


Otros eran ingenieros, deseosos de aplicar sus conocimientos de las materias primas o la electrónica a un objeto que combina la artesanía, la ciencias y el arte, como lo hizo en  los años 50 el reparador de radios Leo Fender, que introdujo la guitarra en la era de la producción en masa. 

A tener en cuenta


Mientras que una guitarra acústica produce sonido por el efecto de la vibración que provocan las cuerdas en el cuerpo y por el aire dentro de este, el sonido de una guitarra eléctrica es una señal producida por un campo electromagnético inducido, generado por la vibración de cuerda metálicas cercanas a la pastilla unos receptores sensibles ("pickup" en inglés). La señal es entonces moldeada de su camino a el amplificador usando una variedad de dispositivos o componentes que modifican el tono y otras características de la señal. Este hecho tan importante sera el desencadenante de cientos de combinaciones y sonidos a tener en la eléctrica en su recorrido al amplificador hasta los altavoces. 

Por eso todas las innovaciones de los fabricantes nos explican como se han interpretado , por cada uno de ellos un diseño básico que inspira a todos los amantes de la guitarra. Algunas ideas han tenido éxito; otras muchas han fracasado. Por eso, es importante reconocer que no hay guitarra mala si es que cumple con los requisitos básico que son:

- Buenas entonación (octavación)
- Madera aceptable 
- Electrónica decente 


Cada guitarrista buscará entonces la forma y el modelo y el sonido, de acuerdo a sus necesidades. Así poco a poco encontraremos la guitarra ideal o perfecta. Si somos músicos que tocamos en diferentes bandas con diversos estilos musicales, será más difícil que una sola guitarra pueda satisfacernos... Y es así que debemos respetar los gustos y preferencias de nuestros colegas que muchos con buena intención nos recomiendan las mejores modelos.

Continuará...

We rock!