sábado, 15 de septiembre de 2018

Cuando un músico practica mas de la cuenta

Hace unas semanas a atrás estuve de entrevista en entrevista y a la vez culminando mis estudios acerca de las "12 Horas de Práctica".... Y tras ciertas reflexiones con mis amigos músicos es que me decidí a escribir este artículo. ¿Cuánto tiempo necesitamos para ser un fuera de serie en lo que nos dedicamos? A pesar de mis reflexiones e investigaciones hay dos posiciones bien definidas, unas que combinan el talento con el  esfuerzo y otros que combinan el talento con el enfoque de la practica deliberada deliberado. Expliquemos:


10000 Horas
Si no has escuchado hablar del libro titulado "Los fueras de serie" de Malcolm Gladwell te recomiendo que le des un vistazo (Leerlo o... si ya sé más fácil es encontrarlo en el Youtube) y podrás comprender la posición para mi mas acertada con respecto a como llegar a la maestría de ejecutar un instrumento musical, ser el mejor en tu profesión, un deportista altamente destacado, un prestigioso cheff, etc. Esta teoría señala que diversos estudios de neurobiologos comprobaron que se requieren 10000 horas de práctica para conseguir un nivel de dominio en cualquier materia. Sin embargo en contra parte de esta teoría,  Anders Ericsson y muchos detractores mas, manifiestan que esto no es cierto y que más importante es la práctica deliberada, la que consiste en que la práctica mecánica puede sustituirse por una práctica consciente que reducirá notablemente el porcentaje de horas invertidas.


Al respecto hay mucho material en "Internet", pero sobre todo en Inglés, recomiendo revisarlos todos y así puedas concluir a un resultado más satisfactorio con respecto a las múltiples apreciaciones que existen. A pesar de ello, quiero darles mi opinión personal y algunos consejos que creo que podrían orientar a todos aquellos que quieren alcanzar la maestría en algo.

El Tiempo Si Es Importante

Con certeza no puedo afirmar que son 100000 horas de práctica, pero leyendo las biografías de los Beatles, Mozart o nuestro campeón de ajedrez Julio Granda, Bill Gates o Steve Vai,  todos sobrepasaron esta cantidad de horas en su vida. No es tan difícil calcular, desde cuando empezaron a dedicarse a lo que hacían y como obtuvieron el mayor de los éxitos. Existe un cuadro  de prácticas donde "Vai" confesó, en la revista Total Guitar como dividía sus 12 horas de práctica. De esto hablo un poco en mi serie de vídeos publicados en el facebook, te copio los enlaces:

  1. Como practicar 12 horas guitarra.¡Que problema!
  2. 12 horas pte.2 : El Experimento
  3. 12 horas pte.3 / La comparación y paciencia
  4. 12hrs. Ultima parte
Sin embargo esta cifra es muy desalentadora para aquellos que no tienen mucho tiempo, por ejemplo si tus prácticas son así:
A) 27 años y medio si practicas 1 hora diariamente
B) 10 años si practicas 3 horas todos los días
C) 3 años y medio si practicas 8 horas diarias

Esto te dará como resultado 10k. Simplemente haz una reflexión extremadamente lógica, ¿tú crees que con una hora diaria vas a aprender a tocar como "Jason Becker"? Los estudios más serios confirman que las interconexiones neuronales se dan a través de una práctica constante y así mismo el mejoramiento de todas la etapas formativas del ser humano consisten en un continuado esfuerzo, contados en segundos, minutos, meses, años, quinquenios y hasta decenios.

Recorte de la entrevista donde Vai habla de las 12hrs.

La Practica Deliberada

Utilizando un lenguaje sencillo, podemos decir que no es practicar por practicar, cualquier actividad que realice, si lo hago de forma consciente, ordenada y con un objetivo definido, dará un mayor porcentaje de efectividad y satisfacción, es así como la recomendación (no para cortar las horas de practica) más seria para mejorar en todo lo que hagamos, es concentrarnos al detalle en nuestros ejercicios, técnicas, repertorio y canciones que queramos desarrollar. 

Continuará- Parte 2.
We Rock!.

miércoles, 12 de septiembre de 2018

Mis primeros años dictando clases


YouTube, Facebook e Instagram, las redes sociales que más uso me permiten reflexionar como siempre y tener muchos temas para escribir al "ver los perfiles y los muchísimos comentarios" existentes. En este artículo hablaré a cerca de las recomendaciones, para aquellos que se inician en el mundo de la música y el arte en general.

Esto No Es Una Guía



Muchos de mis ex- alumnos en la actualidad están dictando clases, sin embargo cuando veo las formas de publicitarse y mostrarse a sus futuros clientes no dirigen sus fuerzas a lo más importante. Conversando con un profesor de bajo de la escuela nos sorprendíamos como los instructores novatos utilizan su nombre pensando de que en esa forma pueden captar más alumnos. Por ejemplo:

-Clases de Guitarra Eléctrica con "Juan  Perez"... La pregunta aquí sería ¿Conoces a Juan  Perez?


Aquellos que iniciamos un emprendimiento o negocio, al momento de ponerle un nombre debemos utilizar algo rompedor, impactante, pero por favor NO LE PONGAS TU NOMBRE, solo cuando ya hayas hecho un trabajo reconocido y tengas presencia en varios medios, el branding personal calara rumbo a lo alto, y no antes.


Cuando publicamos en nuestro INSTAGRAM, la red social de mayor crecimiento en la actualidad, una foto de mi cara sin algo que me incite a yo tomar las clases, sea de una forma directa o subjetiva... ¿Cómo voy a captar alumnos? o eres "TOM CRUISE". 

Lo mismo sucede en el facebook, sobre este punto estuve conversando con jóvenes alumnos y me dijeron "eso es para viejos" refiriéndose a esta red social, y esta es la clave de mi siguiente comentario. La gente reniega en el facebook y muchas veces los comentarios aburren. Proliferación de haters más que troll's y sobre todo un sentido de que NADA nos gusta, hace sentir que el FACE es de ios renegones, quejándose de política, religión. Si nos damos cuenta las estadísticas de facebook comienzan a tener una curva decreciente en los perfiles personales, por aburridos comentarios y estados casuales de animo de alguien que dice "no confiar en el amor" por dar un ejemplo. Por eso la proliferación de vídeos graciosos, memes y aplicaciones como estas, que dan un toque de alegría necesaria. Volvemos con la pregunta ¿ Tu crees que esto podrá atraer a futuros alumnos?

Recomendaciones


Siempre que emprendas algo estudia los factores internos y externos de lo que vayas a mostrar en tus redes. Los músicos no tenemos "experticia" en medios de comunicación y marketing generalmente (cualidad que suma experiencia y habilidad en un área determinada), por ello es importante asesorarte. Como dice Dani Aragón, experto en marketing digital  (www.daniaragon.agency/nosotros-marketing-musical/) lo principal es el producto, pero a veces es mas importante como lo muestras a tu público, cómo haces conocido tu emprendimiento.  Los temas personales, publicarlos en tu perfil personal. Contenido interesante, que aporte, publicidad, etc., ponlo en tu Fan page... si ya sé, no tienes gente aun, invierte un poco en publicidad y trabaja duro para tener contenido interesante, que los alumnos no llegan de un día para otro. 

We Rock!




(las siguientes recomendaciones las copie de la siguiente pagina:  www.lacupulamusic.com/blog/10-consejos-de-redes-sociales-para-musicos)

Sin proyecto no hay FAN PAGE
Antes de empezar a crear perfiles sin sentido, debes decidir si tienes algo que decirle a los demás. Algo interesante, potente y, si es posible, único. De nada sirve el resto si no sirve a un propósito que valga el tiempo que la gente le destinará a navegar por tus perfiles.
Selecciona el número de redes
Es primordial que no seas más ambicioso de lo que que tu tiempo y esfuerzo te permitirán dedicarle a tus redes. Es preferible que tengas un perfil bien llevado a diez huérfanos. Planea con antelación cual será tu disponibilidad para dedicarle tiempo y trabajo a tu redes y así, poder decidir el número de redes que vas a utilizar.
Serás constante y perseverante
La constancia es un deber inexcusable para cualquiera que quiera salir airoso de la aventura de las redes. El ser humano es un animal de costumbres. El público quiere saber cuando puede acceder a nuevos contenidos con regularidad. Debes actualizar constante y periódicamente tu perfil. Si actualizas todos los jueves por la mañana, tus fans acudirán todos los jueves por la mañana esperando encontrar algo nuevo de ti y esperan fidelidad. Cuando froten la lámpara, concédeles el deseo, ¡genio!
Personalidad
Este es el punto más complicado de cuantos pueblan este post. Cuida la imagen de tu perfil, trabaja su diseño y no escatimes en recursos para darle una personalidad marcada y distinguida a tu imagen. Debe transmitir lo mismo que crees que transmite tu música. Crea una identidad única, sé fácilmente identificable para tus fans.


La coherencia te hará todopoderoso
Bien, tienes tu imagen. Ahora sé coherente, mantén tu estética y tu personalidad en todas y cada una de tus publicaciones (en los filtros, las fuentes, el estilo de tus textos, etc.). Puedes tomar a Donald Trump o a Pau Vallvé de ejemplo, dará lo mismo, todo aquel que tiene un éxito relativo en redes tiene una imagen y un estilo que cultiva y mantiene. No lo traiciones.
Estírate, invita
Para arrancar, invita a todo ser vivo que tengas a mano a seguir tu perfil en cualquiera de tus redes, eso le dará un volumen inicial a tus redes y te dará una base sobre la que trabajar en adelante. Por una vez te toca invitar a ti, no seas agarrao, esta vez no va a costarte dinero. Por ahora…
Invierte en anuncios (ahora sí toca pagar)
No tengas miedo a publicitar tus eventos y noticias en las redes. Harán que crezca tu comunidad de seguidores. Puedes seleccionar el segmento de usuarios al que quieres dirigir tus anuncios y así maximizar la eficiencia de tus acciones. Por poco que inviertas, la apuesta te será recompensada. no juegas a la ruleta, este es un caballo ganador. Usa el altavoz para que todo el mundo sepa qué haces, qué harás en el futuro.
Dinamiza
Existen diferentes maneras de dinamizar tus redes. Hazlo. Crea concursos para regalar becas para tus clases o merchandising, motiva a tus seguidores para que promocionen tu página y tu proyecto a cambio de la opción de ganar algún premio (puedes, por ejemplo, crear un concurso en el que tus fans deban compartir tu página en sus perfiles para entrar en un sorteo de una camiseta de tu banda (si la tienes) y dos entradas para uno de vuestros conciertos, de esa manera conseguirás publicidad de tu página a un precio muy barato, el de una camiseta y dos entradas); interactúa y comunícate con ellos, responde a sus preguntas; realiza directos (por ejemplo, con Facebook Live), muéstrales cosas que no puedan ver aquellos que no te siguen con fidelidad. En definitiva, mantén con vida tus perfiles.

Y analiza
Las redes disponen de herramientas de análisis de la actividad de tus perfiles (Youtube Analytics,  Twitter Analytics, Facebook Analytics, etc.). Úsalas. Así conocerás las tendencias de tu seguidores, datos demográficos de interés, su nivel de interacción, lo que más y lo que menos les gusta, etc. Con ello podrás evolucionar y ser cada vez más eficaz en tu uso de las redes sociales. Tu proyecto crecerá y, al fin, eso es lo que buscabas.

sábado, 8 de septiembre de 2018

¿Puede ser compatible la música con la envidia?


Estábamos todos sentados observando a uno de los más grandes guitarristas del mundo, en una espectacular clínica dictada en la escuela que dirijo (Mastermusic). Era el fabuloso guitarrista Michael Angelo, que no solamente con su virtuosismo y su espléndido show, nos demostró que la envidia y las comparaciones no sirven de nada. En este breve artículo expondremos acerca de la envidia y las horribles comparaciones que existen dentro de nuestro mundo y entorno musical. 


Ya había transcurrido más de 60 minutos de clínica, con extraordinarios temas tocados en vivo por el mismísimo gran shredder de talla mundial... hasta que surgió una pregunta del público: ¿Michael Angelo, qué opinas del vídeo publicado en el YouTube donde hacen una comparación entre Yngwie Malmsteem y tu persona? 
Obviamente la respuesta fue sensacional: "No me importan las comparaciones ni las críticas, sin embargo, si alguien habla de mí en este medio, esta bien, soy famoso por algún lado jajaja". 



Cuando un grande habla, con toda la experiencia obtenida a lo largo de tantas giras, conciertos, entrevistas, fotos, firmas de autógrafos, las respuestas sencillas; y es que a veces nos hacemos tantas "bolas" por alguien que dijo algo acerca de nosotros. Sin embargo, para aquellos que inician recién su recorrido en el campo de la música, las críticas afectan mucho, más aún si están acompañadas de envidia. Hay que decirlo con toda claridad: La envidia es una enfermedad que corrompe a la persona que la hace,  tornándola un personaje enojado, lleno de insatisfacciones, por lo que conlleva a una frustración y esta, al no satisfacerla, obviamente se frustra... Y viene la enfermedad. 

¿Cuántas veces hemos visto personas envidiosas que hablando a las espaldas de los demás o poniéndote una cara linda (pero con una hipocresía absoluta)? Estas personas dicen hacer cosas buenas, pero a tus espaldas derrumban muchas veces todo lo trabajado y adquirido en tu espectáculo, en tus ensayos, hasta inclusive en tus redes sociales.¿Te suena la palabra "haters"? La envidia no solamente se da en la música, sino también en el trabajo, la oficina, la familia, los amigos y las comunidades de cualquier tipo. 



Tipos de envidia 
  • Dañina.- Acentúa la percepción de la propia carencia. Sirve como válvula de salida a la propia frustración y puede desatar agresiones como “remedio”. El Hater. 
  • Depresiva.- Uno se ve incapaz de alcanzar por sí mismo lo que envidia. Como consecuencia, se viene abajo, queda paralizado ante el otro y solo puede recurrir a la lástima. Probre de mi. 
  • Estimulante.- Se considera que la otra persona tiene lo que nosotros ansiamos porque se ha esforzado por conseguirlo, y nos sentimos motivados a trabajar para alcanzarlo. El que alega una causa en común en contra tuya.
  • Justiciera.- La ventaja de otros viene de que han violado normas éticas o legales. Si indigna a muchas personas, puede destapar abusos sociales y llevar a denuncias. El que defiende a los demás. (Fuente: http://www.quo.es/salud/tipos-de-envidia ) 



Efectos de la envidia 

- La envidia no te deja progresar. 
- Vives constantemente frustrado. 
- Genera efectos dañinos para la salud. 
- Quedas atrapado en un círculo vicioso. 
- Afectarás a los que quieres y a los que te quieren.
 (Fuente: http://www.imujer.com/salud/7516/5-razones-por-las-que-la-envidia-perjudica-tu-salud-mental-y-fisica ) 

Mencionando los efectos de la envidia claramente nos daremos cuenta que es una enfermedad que no te dejará avanzar, pensamos quizás que no será así pero si te fijas en la lista de efectos que hemos puesto, es tan verídica y real que no hay escapatoria, es un círculo vicioso. 

La medicina, la música es para compartir 

Una de las cosas más chéveres que tenemos los músicos es que nos encanta compartir la música, nos encanta ponernos en un escenario y hacer que otros escuchen nuestro repertorio sea de covers o de temas propios, por eso la palabra clave para eliminar cualquier tipo de envidia es la: solidaridad, el ser solidario, el compartir lo que tu tienes con cariño, humildad y bastantes dosis de alegría... 


Clff Burton

Formas de ser solidario 

- Contribuye económicamente en apoyar causas que tengan que ver con la música y el arte. 
- Comparte tu música y la de otros. 
- Dona cosas que no uses y que estén en buen estado. 
- Ofrece tu tiempo y afecto. 
- Participa en conciertos benéficos. 
- Organiza tu propia campaña solidaria. 
- Lánzate a la aventura. 
- Sé solidario con el medioambiente. 
- Sé solidario, haz canciones y regálalas.


Jason Becker

WE ROCK!