miércoles, 25 de enero de 2023

Oriental Remember y la búsqueda de los 5 elementos


Tengo tres grandes razones por la que escribo este articulo, la primera y mas importante entender que con la música instrumental podemos expresar tanto o mejor lo que uno siente profundamente, luego haber encontrado el camino de desarrollo personal por medio de la música y por  ultimo descubrir esos secretos ocultos de la vida una a través de la búsqueda incesante de la felicidad. 


Este 4 de febrero se estrenara en mi canal de Youtube el video de ORIENTAL REMEMBER parte 2 (LA iniciación)

Oriental Remember parte 1 (La búsqueda)


Cuando decido hacer unos de mis primeros video clips musicales, hace mas de 8 años atrás, Oriental Remember parte 1 (La búsqueda) nunca pensé en hacer una segunda parte. Esta primera version la hice simplemente por el amor hacia el conocimiento de mis ancestros, ese anhelo profundo de uno mismo por saber como eran tus abuelos, esa sociedad antigua y todo su legado de cientos de años. Es así que encontré la sabiduría, y las enseñanzas de sabios como Lao Tse y Confucio, este ultimo (así como Plotino) reconoció a la Música como una vía, un camino de volver a casa. Y por que no mencionar a otros grandes sabios como por ejemplo cuando H.P. Blavatsky narra sorprendida el lenguaje musical esotérico y oculto de pueblos olvidados (Por cuevas y selvas del Indostán). Ni que decir de Pitágoras, el iniciado por excelencia y antecesor de la teoría musical moderna estableciendo un carácter esotérico aun no percibido por el gran porcentaje de músicos en nuestra sociedad. Pitágoras fuera dentro y fuera de Tetratkys, estableció con una sabiduría alucinante lo que mas adelante se llamaría en música "las triadas" y "tetracordios". El 3, 5 y 7 como números importantes dentro  del mundo esotérico pero claves también en el desarrollo de la música moderna. ¿Claves que describen una realidad metafísica en este Arte? Si. 

Y como no hay paz sin guerra, luche toda mi vida en encontrar esa vía... Es así como encontré melodías memorables en el rock, la música clásica y en la música oriental y, Oh! Coincidencia en la cantonesa. Justo de donde era mi abuelo. 

Me llego, esa llamada del alma, sin pensarlo. Un disco que encontré en los quintos infiernos del centro de Lima, en un lugar llamado el "Hueco", un lugar del inframundo de Lima, donde muchos compran medicamentos vencidos por que no tienen como comprarlos, ropa usada, libros viejos y todo lo que puedas imaginar en un ambiente oscuro, que para entrar tienes que bajar varias escaleras en una especie de pozo inmenso. Esa vez, a mediados de los 90´s compre varios discos, con música supuestamente relajante para hacer mis practicas de Yoga, discos de música clásica, metal, instrumental, etc. Ahí, todo es muy barato. 
Luego de varios meses de haber ido a este lugar, encontré entre mis objetos de escucha, esta primera melodía china cantonesa con flautas y violines chinos en uno de esos discos; y o sorpresa mi Alma dijo "esta canción versiónala en Rock". Y es así que la grabe en formato de Power ballad (Balada de rock con elementos de metal) y tuvo un gran éxito con miles de vistas (para ser un tema netamente instrumental) y decenas de comentarios en el video que subí al YouTube el 2015: 

 



Oriental Remember parte 2 (La iniciación)


Cuando descubrí melodía de la parte1 (La búsqueda) ,ya tenía otras en mi mente, no fue que años mas tarde (en el 2021) comencé a pensar en versionar una segunda, pero añadiendo elementos análogos como instrumentos mas "acústicos". 
Algo que me llamo la atención al investigar el origen de esta nueva canción a producir y versionar, es que es una canción de amor compuesta por Terence Tsoi de origen chino, el tema se llama "No adornare tus sueños". Sin embargo, como mis temas son netamente instrumentales, le hice los arreglos para que describiera el recorrido alegórico del caminante (hombre) por  los 5 elementos chinos:

Metal 
Agua 
Madera
Fuego 
Tierra

Y al finalizar la reunión y cumbre de los  5, en el solo de guitarra, este hombre alcanza la iniciación. Inmediatamente después del solo emprende el viaje de retorno, la vuelta a casa. 

En el video veras flores de jazmin que caen de lo alto:  El jazmín en invierno es un arbusto que produce flores, de febrero a abril aproximadamente en el Oriente. Como florece antes que la mayoría de las flores de primavera, se le llama "yingchun" en chino, que significa "la flor que da la bienvenida a la primavera". 

Mas símbolos y final 


Esta canción además tiene el uso de 5 notas casi siempre presente en toda la canción, melodía en su mayoría pentafónica que le añade un sonido cálido y tan humano como nuestros mas puros sentimientos.
La representación de esta canción entonces traduce ese recorrido iniciático acompañado de los 5 elementos y el Jazmin como elemento purificador y de presagio que siempre las emociones se convertirán en nobles sentimientos por el camino musical. 

Escucha aquí el audio de ORIENTAL parte 2:


sábado, 21 de enero de 2023

¿Qué es FMIC? Legado e historia


Fender Musical Instruments Corporation (nombre actual de la gran compañía) es el principal fabricante mundial de guitarras, bajos, amplificadores y equipos relacionados a la música.

Con una ilustre historia que se remonta a 1946, Fender ha tocado y transformado la música en todo el mundo y en casi todos los géneros: rock, country y western, jazz, rythm and blues y muchos otros. Todos, desde principiantes y aficionados hasta los artistas e intérpretes más aclamados del mundo, amplificadores Fender y los legendarios instrumentos como las guitarras Telecaster® y Stratocaster® y los bajos Precision® y Jazz® son aclamados universalmente como clásicos del diseño. 



En la década de 1940 y 50


El inventor del sur de California, Leo Fender, se dio cuenta de que podía mejorar los instrumentos amplificados de cuerpo hueco de la época mediante el uso de un diseño innovador y bastante simple de guitarra eléctrica de cuerpo sólido. En 1951 presentó un prototipo de instrumento de cuerpo sólido que eventualmente se llamaría guitarra Telecaster®. La Tele®, como solía llamarse entonces y todavía lo es hoy, fue la primera guitarra eléctrica de cuerpo sólido que se produjo comercialmente en masa. Ese mismo año, Fender presentó un nuevo invento revolucionario: el Precision Bass. Se tocaba como una guitarra y tenía trastes para que pudiera tocarse con “precisión" y pudiera amplificarse, liberando así a los bajistas de los bajos acústicos difíciles de manejar y cada vez más difíciles de escuchar. Estos dos instrumentos históricos sentaron las bases para un nuevo tipo de grupo y una revolución en la música popular, lo que hoy conocemos como el combo de rock. A diferencia de las "grandes bandas" de la época, los instrumentos eléctricos Fender hicieron posible que grupos más pequeños de músicos se reunieran y fueran escuchados.



La Stratocaster

Apareció por primera vez en 1954, incorporando muchas innovaciones de diseño basadas en los comentarios de músicos profesionales, el personal de Fender y el propio Leo Fender. Su tercera pastilla de bobina simple ofrecía más posibilidades tonales, su cuerpo elegantemente contorneado la hacía más cómoda y su diseño de doble "cutaway" facilitaba mucho el acceso a los registros superiores. Sin embargo, lo más importante fue la adición del nuevo puente Fender vibrato (o “trémolo”), una innovación originalmente destinada a permitir que los guitarristas jalaran las cuerdas, logrando así el sonido tan popular entre los artistas de música country de la época. Nadie podría haber previsto entonces cómo la Stratocaster revolucionaría la música popular. Esencialmente sin cambios desde su debut en 1954, es la guitarra eléctrica más popular e influyente de la historia.




Mas innovaciones y CBS

El mismo Leo Fender siguió siendo una fuerza inmensamente creativa durante la siguiente década, presentando muchos diseños de amplificadores e instrumentos clásicos, incluyendo la guitarra Jazz Bass®, las guitarras Jaguar® y Jazzmaster® y el amplificador Twin Reverb®. Debido a problemas de salud, Leo Fender vendió la compañía a CBS en 1965. Fender Musical Instruments experimentó un tremendo crecimiento durante los siguientes 20 años, pero la falta de compromiso y comprensión real de la música y los músicos por parte de CBS gradualmente se hizo evidente.


Para “reinventar” a Fender, CBS contrató a una nueva dirección en 1981. William Schultz se convirtió en presidente de la empresa, apoyado por su socio William Mendello. Su plan comercial de 5 años se basó en aumentar la presencia de Fender en el mercado con una mejora drástica de la calidad y un mayor compromiso con la investigación y el desarrollo. Cuando CBS se deshizo de sus negocios de medios distintos de la transmisión en la década de 1980, un grupo de empleados e inversores encabezados por Schultz compró Fender a CBS en 1985. La venta devolvió el nombre de Fender a manos de un pequeño grupo de personas dedicadas y comprometidas con la creación de las mejores guitarras y amplificadores del mundo.


Los mejores años de las STRATOS

Fender Musical Instruments Corporation


La nueva Corporación de Instrumentos Musicales de Fender (FMIC) tuvo que empezar desde cero: no se incluyeron edificios ni maquinaria en la venta. Entre otras cosas, FMIC compró el nombre, la propiedad intelectual y algunas piezas sobrantes. Con el apoyo de un grupo central de empleados leales, distribuidores y proveedores (algunos de los cuales habían estado en la compañía desde que Leo Fender la fundó), Schultz y sus colegas se propusieron reconstruir todo.




El nuevo Fender inicialmente importó sus guitarras de fabricantes extranjeros con capacidad comprobada para producir instrumentos asequibles y viables, pero el movimiento hacia un mayor control de calidad pronto llevó al establecimiento en 1985 de la fábrica insignia de Fender en EE. UU. en Corona, California. Se abrió una segunda planta de fabricación moderna. en 1987 en Ensenada, México.


También en 1987, la renombrada Fender Custom Shop abrió en las instalaciones de Corona, creando instrumentos de ensueño para guitarristas profesionales y entusiastas de la guitarra. Fender siempre ha reconocido la importancia de una política de puertas abiertas para los músicos profesionales, atendiendo sus solicitudes de funciones específicas de forma individual. Desde entonces, la Fender Custom Shop se ha hecho conocida en todo el mundo y en toda la industria como el pináculo de la artesanía y el puro arte instrumental.


FMIC trasladó su sede corporativa de Corona a Scottsdale, Arizona, en 1991. Desde allí, Fender coordina sus operaciones de administración, marketing, publicidad, ventas y exportación en los Estados Unidos y sus instalaciones internacionales en Inglaterra, Francia, Alemania, Japón, México, Holanda, España y Suecia. Schultz se retiró en 2005 y Mendello se convirtió en director ejecutivo. Desde su fundación, FMIC ha crecido hasta convertirse en uno de los principales comercializadores, fabricantes y distribuidores de instrumentos musicales del mundo. Fabrica y distribuye todo lo que necesitan los guitarristas y bajistas, desde instrumentos, amplificadores, cuerdas y accesorios hasta productos de audio profesional.



Líder mundial


Fender se convirtió en uno de los líderes mundiales al definir los sonidos que escuchamos, al satisfacer las necesidades de los músicos, al crear productos de calidad y al respaldarlos con servicio y estabilidad. A medida que FMIC avanza hacia el siglo XXI, su gerencia se esfuerza por mantener el estatus de Fender a través de una combinación de perspicacia comercial y amor por la música. La sede corporativa está ubicada en Scottsdale, Ariz., EE. UU., con sede de fabricación y Fender Custom Shop en Corona, California. FMIC aparte de ser dueños de la marca Fender® y Squier® también en la actualidad poseen Charvel®, Gretsch®, Jackson® y EVH®.